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Rolando Chaparro. Biografia Musicas y VIdeos de Youtube

11 Jan 2012, 8:43 am



Rolando Chaparro. Musicas y VIdeos de Youtube
Rolando Chaparro - Las Abejas Version en Guitarra Electrica
Rolando Chaparro - Afropolka
Rolando Chaparro - Ahora esta Bien
Rolando Chaparro - Albirroja - Rolando Chaparro (Pilsen Rock 70mil personas)
Rolando Chaparro y Livio Sanchez -  Avisame Sin Vos (Rock Paraguayo en vivo)
Rolando Chaparro - Avisame (Sintesis)
Rolando Chaparro - Brillantes Negros
Rolando Chaparro - Conexion (Sintesis)
Rolando Chaparro - Cuanto
Rolando Chaparro - Espinas del Alma
Rolando Chaparro - Hace Falta Vivir, Hace Falta Sentir
Rolando Chaparro - Himno al Bicentenario del Paraguay. Letra y Musica
Rolando Chaparro - Lo que Somos
Rolando Chaparro - Mentiras Claras
Rolando Chaparro - Poco Antes
Rolando Chaparro - Polkarera de los Lobos
Rolando Chaparro - Reservista Purahei
Rolando Chaparro - Sin vos (Sintesis)
Rolando Chaparro - Todo Puede Estallar
Rolando Chaparro - Tu Nombre
Rolando Chaparro - Un dia en la Vida
Rolando Chaparro - Vamo Pue
Rolando Chaparro - Presenta su nuevo disco 'Bohemio' 2011 de
Rolando Chaparro - Vintage de
Rolando Chaparro - Solo de Guitarra
Rolando Chaparro - Reservista Purahei
Rolando Chaparro - Polkarera de los lobos (Krhizya con Ñamandu)
Rolando Chaparro - Nunca Mas
Rolando Chaparro - Mentiras Claras (Krhizya)
Rolando Chaparro - Memorias de Agosto
Rolando Chaparro - Me chupa un huevo
Rolando Chaparro - Kamba King de
Rolando Chaparro - Hotel California
Rolando Chaparro - Garota de Ipanema (Gira Afropolka)
Rolando Chaparro - Danza Paraguaya (Agustin Barrios)
Rolando Chaparro - Corre (Sintesis)
Rolando Chaparro - Conexion (En Vivo)
Rolando Chaparro - Circo Paraguayo
Rolando Chaparro - 3 de mayo (Con Efren Echeverria)
Rolando Chaparro - América
Rolando Chaparro - Asuncion Late con Fuerza
Video Destacado: http://www.youtube.com/watch?v=qqxVKLTZq_M

Rolando Chaparro (Guitarrista y Compositor - Biografia)
Rolando Chaparro Nació en Asunción el 2 de agosto de 1965, desde muy temprana edad sintió inclinación por la música, a los 9 años empezó a estudiar guitarra con Rudy Heyn, allí aprendió los primeros acordes de la famosa Zamba de mi Esperanza. Pero fue en la escuela cuando tenía 12 años, que en un acto por el día del maestro junto a Cachito Verdecchía (guitarrista y amigo de infancia) tocaron una canción de los Beatles. Así, con guardapolvos Rolando Chaparro tocó su primera canción de rock en público.

Estudió guitarra popular con Kuky Rey, después con Carlos Schwartzman en 1980, quien le fue mostrando las principales pautas del jazz. Schvartzaman venía dehacer un curso en la Berklee School of music de Boston y había armado un primer grupo de alumnos entre los cuales estaba Roberto Thompson, Cacho Verdecchia, Mario Rodríguez y Rolando Chaparro. Fue en esa época que tocó con el grupo de su profesor junto Toti Morel en batería y Mario Rodríguez (actual bajista del Gato Barbieri y ex de Al di Meola entre otros).

Ya en la secundaria Rolando Chaparro formó sus primeros grupos acústicos para festivales intercolegiales, interpretando temas tipo "Sui Generis", que para esa época eran consideradas raras por que se tocaban otro tipo de música en estos festivales.

De adolescente compuso sus primeras canciones, incluso antes, ya había creado sus primeros esbozos sonoros para futuras composiciones. Al tomar la guitarra empezó a componer, siempre tuvo a la música fundamentalmente como medio de expresión y transmisión de sentimientos con búsqueda de proyección profesional.

No obstante lo que por esa época dejaba dinero eran las bandas de covers (muy de moda por entonces) y Rolando Chaparro prefería encerrarse en su cuarto a componer sus propias cosas y soñaba con el día en que pudiese mostrar al mundo sus trabajos pero con personalidad y perfil auténticamente propios.

Al terminar el colegio ya había armado un grupo con Berta Rojas y otros amigos, con quienes siguió abordando el perfil más acústico. Luego formo "Síntesis", primera banda profesional de Rolando Chaparro, los integrantes eran además de Rolando Chaparro en primera guitarra, Vicente Morales (bajo), Bernardo Vázquez (batería), Víctor Riveros (guitarra y voz) Lidia Gonzáles (voz), Rudy Elías (saxo alto) y Gustavo Berni (saxo tenor). Tocaban en algunos boliches de Asunción.

Síntesis oficialmente se armó en 1986. Tocaban composiciones de Rolando Chaparro, versiones de MPB del Brasil y temas de corte Jazz fusión, de este modo graba sus primeros demos y se difunden sus primeras composiciones, algunas de ellas las toca hasta hoy en día.

Carlos Noguera (importante compositor del movimiento paraguayo musical denominado Nuevo cancionero) lo llama para ser el productor musical de un cassette que lanzaría en 1986. Para este cassette Noguera había musicalizado poesías del poeta paraguayo Carlos Villagra Marsal. y la interpretación estaría a cargo del terceto Ñamandú (Ricardo Flecha, Chondi Paredes y César Cataldo)que era uno de los principales grupos del nuevo cancionero que hacían frente a la dictadura Stronista desde el campo musical con propuestas de composiciones e interpretaciones de corte social.

Un año después invitan a Rolando Chaparro a formar parte del Terceto Ñamandú para tocar en el C.I.C.L.A, Festival Latinoamericano que se realizó en Perú, pues Cesar Cataldo, arpista, no podía viajar. El festival fue en Lima , fue una experiencia muy importante para la carrera de Rolando Chaparro por que fue allí que conoció y compartió escenario con músicos, poetas y artistas de Argentina, Brasil, Cuba, Paraguay entre otros países latinoamericanos, compartió escenario junto a artistas como Los Jaivas de chile, Leo Masliah de Uruguay,  Facundo Cabral de Argentina, Vicente Feliú de Cuba entre muchos. Prensa Latina de Cuba estaba buscando a los artistas paraguayos para conocer cual era la situación del país, ellos dieron la entrevista hablando a cerca de la situación del país concientes de que quizás no podrían regresar al Paraguay por lo declarado en la entrevista y/o ateniéndose a las consecuencias.

Para suerte y sorpresa nada sucedió al regreso, pues la dictadura ya se hallaba en su etapa decadente, debilitada y tocar a un referente artístico musical muy importante como el Terceto Ñamandú significaba arriesgarse a las reacciones de todo un pueblo e instituciones que tenían a Ñamandú como principal exponente de expresión. Era la primera vez que tocaba frente a un estadio de 10.000 personas. Dice Rolando Chaparro: - Para mi fue impresionante, fue mi primer concierto multitudinario. Cuando tocamos con Ñamandú. A la gente le encantó.

A partir de ese festival fue invitado a formar parte oficialmente de Ñamandú, Y detuvo la actividad con Síntesis. Grabó un primer disco junto al terceto Ñamandú que se llamó Lo que Somos, nombre de una canción de Rolando Chaparro (1987). Esta fue su primera experiencia profesional en cuanto a producción y lanzamiento de disco. También inició su primera gira viajaron por todo el país y luego fueron a Uruguay, Argentina, México en donde hicieron una gira en el marco del Festival Cervantino, también viajaron a Brasil concretamente a Porto Alegre para el festival denominado Latinomusica, donde compartió escenario con Chico Buarque y Gilberto Gil de Brasil, el Chango Faria Gómez, Peteco Carabajal y el guitarrista Lucho Gonzáles junto a la MPA de Argentina, entre otros grandes músicos latinoamericanos.

El estilo musical de Rolando Chaparro que tenia influencias básicamente del rock, blues y jazz se fusionó con el de Ñamandú (que venia de hacer un folclore paraguayo mas tradicional) creándose así una suerte de proyección folklórica.

Su segundo disco con Ñamandú se llamó Polcaza (1989) nombre de una composición instrumental de Rolando Chaparro. Polcaza fue el disco que salió después del golpe de estado del 89' .En este disco también está Polcarera de los Lobos que es uno de los temas mas emblemáticos de esta etapa de Rolando Chaparro. En 1991 sale al mercado Un misil en mi ventana que fue el último disco que editó con el Terceto Ñamandú. En todos estos discos Rolando Chaparro oficio de productor musical, arreglador y compositor de la mayoría de los temas.

Luego de cuatro años de trabajo con Ñamandú reagrupó a "Síntesis" con otros músicos exceptuando al vocalista Livio Sánchez, quien ya estuvo en la última etapa del grupo antes de hacer el paréntesis durante el cual Rolando Chaparro trabajó junto a Ñamandú. En la batería estaba Toti Morel, tiempo después tomo este lugar Luís Chaparro, hermano de Rolando Chaparro, en el bajo Tato Zilli y Jaime Padrós en los teclados. El estilo musical en esta segunda etapa tendía mas hacia el funk, pop y rock a diferencia de la primera etapa mas fusionera.

En 1992 sale Hagalí el primer disco de Síntesis que contiene el single "Avísame", una de las baladas mas clásicas de Rolando Chaparro desde entonces. En 1993 sale de bajista Tato y entra Santiago Benítez en su reemplazo, y sale a la venta el segundo disco de Síntesis "Conexión" . La mayoría de las canciones eran de Rolando Chaparro excepto algunos temas que componía junto al tecladista Jaime Padros.

Con la nueva conformación de Síntesis realizaron muchos conciertos. Uno de ellos muy importante fue el que presentaron en el teatro del Memorial de América Latina en San Pablo (Brasil), en 1994. En la ocasión los entrevistó la MTV brasilera. El movimiento de rock estaba en su etapa incipiente todavía no era como lo es hoy. Era mucho más difícil grabar discos y difundirlos. Fue también por esta época que Rolando Chaparro y Síntesis se unen al saxofonista paraguayo Palito Miranda para sacar el disco "Polca Blues" el cual contiene varias composiciones de Rolando Chaparro pero desde una óptica mucho más jazzy. Con Palito, Rolando Chaparro y su banda se presentan en varios festivales importantes de jazz entre los cuales podemos citar el de Viña del mar jazz (chile), el del Sao Paulo Brasil en el SESC, el del Mardel jazz en Mar del plata Argentina, el de Posadas, Argentina entre varios.

Paralelo a todo esto inicia el proyecto "Krhizya" ya que querían hacer un rock mas crudo con Luís, su hermano, y Jaime el tecladista. Surge como un "grupo de vacaciones" ya que la prioridad por entonces seguía siendo "Síntesis", lo conformaron: Luís Chaparro en Batería, Jaime Padrós en los teclados y Rolando Chaparro en la guitarra, "no teníamos bajista, Sargus Pérez que fue el bajista mas adelante, entró un año después". El primer vocalista fue Pichón Florentín quien saliera después para formar el proyecto trash metal "Corrosión". Desde entonces Rolando Chaparro asumió el rol de vocalista para interpretar sus propias composiciones.

Luego decidió priorizar Krhizya más que Síntesis y disuelve este último." Nos quedamos con el proyecto Krhizia como prioridad y empezamos a componer los temas para grabar el disco. Tocamos en numerosos conciertos con esta banda."

En 1997 sale al mercado el primer y único disco de Krhizya "Pasaje al mas acá" que contiene entre los temas de Rolando Chaparro la versión blusera arreglada por Chaparro de la guarania de Félix Fernández y Agustín Barbosa "Resevista Purajhei". Esta versión de la guarania paraguaya se convierte en un Icono del trabajo de fusión del folclore paraguayo con el rock, y los lleva a presentarse inclusive en festivales de folclore tradicional como el Festival del Tacuare'e de Guarambaré (hecho inédito hasta entonces para una banda de rock).

En 1998 Rolando se presenta con Krhizya en el Rock en ROU de Montevideo compartiendo el escenario junto a importantes bandas de Rock de Uruguay y Argentina, Illya Kullaky, Vela puerca entre otros.

Paralelamente en esta época Rolando Chaparro inicia una serie de proyectos de shows en vivo pero desde un plano mas de solista entre los cuales podemos citar el Proyecto "Guitarreros" junto a grandes de la guitarra folclorica Paraguaya Efren Echeverria, Cancio Barreto y Barni Zaracho, realiza con este proyecto varios teatros con gran éxito de critica y publico. Lo mismo sucede cuando presenta por esa época un concierto junto al arpista Cesar Cataldo (ex Ñamandu) en el teatro del Centro Paraguayo Japonés de Asunción.

A finales del siglo pasado Rolando Chaparro es convocado por la Orquesta sinfónica de la ciudad de Asunción (OSCA) para tocar como solista en dos proyectos importantes el primero fue el "Beatles Sinfónico" el cual fue plasmado también en un disco editado en el año 1999. Y el segundo fue el denominado “Concierto del milenio”, que también fue plasmado posteriormente en otro disco que no fue editado hasta hoy en día.

A partir del año 2003 Rolando inicia oficialmente su carrera como solista con la edición del disco " SAVIA". En este material se encuentra el tema "Espinas del alma" (soundtrack de la película paraguaya "Miramenometoquei" y de la serie televisiva Paraguaya “La chuchi”). En el 2003 Rolando Chaparro es invitado a participar de los "Encuentros del alma" proyecto iniciado por el maestro Oscar Cardozo Ocampo y seguido por su familia después del fallecimiento del mismo. A Rolando Chaparro y Oscar Cardozo los unía una gran amistad de años . Encuentros del alma son encuentros de importantes artistas de Argentina y Paraguay, en este evento han participado ya importantes artistas como Luís Salinas(arg),Berta Rojas (py), Lobito Martínez (py), León Gieco (arg), Jairo (arg), Ñamandú (py), Vocal Dos (py) entre otros.

En esta edición de los Rolando Chaparro compartió el escenario del teatro del CPJ de Asunción junto a otra gran figura de la música popular Argentina la ya desaparecida y grande Eladia Blasquez. Rolando Chaparro, ya en su carácter de solista pero junto a su banda ha participado también en varias versiones del Festival Internacional de Jazz de Asunción compartiendo escenario junto a grandes músicos internacionales de este género musical.

En el año 2004 Rolando Chaparro da inicio a su próximo proyecto discográfico denominado "AFROPOLCA", trabajo de investigación y composición musical sobre la cultura Afro-Paraguaya y el folclore del mismo país. Es así que es grabado en vivo el concierto "Afropolca" junto a los "Tamborileros del kambakua" en Septiembre del 2004 en el Centro Paraguayo Japonés.

Este disco fue presentado oficialmente al mercado en el 2005 y durante todo este año se monta una gira con este disco que lo lleva a tocar entre varias cosas al Festival de las tres fronteras, concretamente Foz de Iguazú (Brasil) y Puerto Iguazú (Argentina) compartiendo escenario con Jaime Torres (Gran músico argentino) entre otros.

Es también este año 2005 que Rolando Chaparro se presenta en dos ediciones del Pilsenrock (Festival de rock mas importante de Paraguay hasta la fecha), la segunda y tercera, presentándose con gran éxito ante un publico de 60.000 y 80.000 personas consecutivamente.

En el año 2006 Rolando Chaparro presenta oficialmente "HOJA DE RUTTER" (disco de corte power rock) y se vuelve a presentar en septiembre de este año en la cuarta edición del Pilsenrock repitiendo el éxito de las anteriores ediciones.

A fines del 2006 Rolando Chaparro participa como actor invitado en la serie Paraguaya “La chuchi” y varios temas suyos son usados como soundtrack de la misma entre ellos “M´chupaunhuevo” del disco “Hoja de Rutter” y de este hit graba un video clip realizado por Maneglia-Schembori, mismos productores de la serie “La chuchi”.

Durante el año 2007 fue jurado en el programa de televisión Cantando por un Sueño 1 y 2 (Telefuturo)
El 13 de noviembre de 2008 realiza un concierto en el Teatro Municipal de Asunción - Ignacio A. Páne por la celebración de sus 20 años de carrera, este concierto fue grabado en vivo y editado a principios del 2008.

A lo largo de todos estos años Rolando Chaparro  ha realizado también trabajos de composición musical, para teatro, cine, televisión y ballet. También ha trabajado como productor musical y sesionista de numerosos artistas paraguayos.

Rolando Chaparro a parte de desarrollar su carrera como artista es Licenciado en Filosofía y Docente de música entre los cuales podemos citar a su labor como docente del Conservatorio nacional de Música de Asunción desde hace ya varios años.


6 de Enero. Letra y Musica

6 Jan 2012, 8:37 am



Titulo:  6 de Enero. Letra y Musica
Genero: Polca Paraguaya
Compositor:  Clementino Ocampos
Interprete: Duo Quintana Escalante

6 de Enero. Letra y Musica

Era hermosa la mañana, era el Día de Los Reyes,
las sonrisas infantiles mundopyre iñasãi,
cada cual con el obsequio que el Mago les hiciera
por ser bueno y obediente, vy'águi osapukái.

Más un niño que era pobre, también bueno y obediente,
al no serle obsequiado isymíme oporandu:
Por qué mamá querida Los Reyes del Oriente
no me hizo un regalito, ha entérope ogueru.

Yo mamita soy más bueno que Antonio y Andresito,
y de muchos amiguitos añembo´ekuaaiteve;
qué malos son Los Reyes no me trajo ni un autito
comprámena mamita, aipotánteko che ave.

Así se queja el pobre sin cariño y sin halago
que su padre fue un tirano ni ndohechávai chupe
y esa terrible orfandad no tiene sus Reyes Magos
que le haga un regalito el 6 de enero yave.

Enlace: http://www.youtube.com/watch?v=wO0ko5PqxU4


Villancicos Navideños Paraguay Navidad Paraguaya 2011

12 Dec 2011, 3:15 pm



Villancicos Navideños del Paraguay. Navidad Paraguaya
Navidad de Flor de Coco - Los Tres Sudamericanos
Arrullo al Niñito - Julia Segovia
Dos Trocitos de Madera - Grupo Surgente
Dos Trocitos de Madera - Marco de Brix
Dos Trocitos de Madera - Oscar Perez
Dulce Navidad Paraguay - Ruben Dominguez
Feliz Navidad, los Abuelos de Jesus - Julia Segovia
Gloria al Niño Dios - Julia Segovia
Jingle Bells - Luis Bordon
Mi Paraguay Gracias 2010 con musica
Navidad, Navidad  - Julia Segovia
Navidad y Año Nuevo - Grupo Generacion 2010
Navidad de flor de Coco - Los Tres Sudamericanos
Navidad del Paraguay - Los Tres Sudamericanos (En Vivo)
Navidad del Paraguay - Los Tres Sudamericanos
Oracion por mi Pais - Julia Segovia
Pesebre de Luz  - Julia Segovia
Remix. a los Paraguayos Residentes en España
Repican Las Campanas - Los Tres Sudamericanos
Rodolfo, el Reno de Nariz Roja - Los Tres Sudamericanos
Video Destacado: http://www.youtube.com/watch?v=7Xbqo40QEkc

La Navidad (latín: nativitas, «nacimiento», ) es una de las fiestas más importantes del cristianismo —junto con la Pascua y Pentecostés—, que celebra el nacimiento de Jesucristo en Belén. Esta fiesta se celebra el 25 de diciembre por la Iglesia católica, la Iglesia anglicana, algunas otras iglesias protestantes y la Iglesia ortodoxa rumana; y el 7 de enero en otras iglesias ortodoxas, ya que no aceptaron la reforma hecha al calendario juliano, para pasar a nuestro calendario actual, llamado gregoriano, del nombre de su reformador, el Papa Gregorio XIII.

Los angloparlantes utilizan el término Christmas, cuyo significado es ‘misa (mass) de Cristo’. En algunas lenguas germánicas, como el alemán, la fiesta se denomina Weihnachten, que significa ‘noche de bendición’. Las fiestas de la Navidad se proponen, como su nombre indica, celebrar la Natividad (es decir, el nacimiento) de Jesús de Nazaret.

La celebración de esta fiesta el 25 de diciembre se debe a la antigua celebración del nacimiento anual del Dios-Sol en el solsticio de invierno (natalis invicti Solis),1 adaptada por la Iglesia católica en el tercer siglo d. C. para permitir la conversión de los pueblos paganos.

Por tanto, para algunos historiadores la celebración de la Navidad histórica debería situarse en primavera (entre abril y mayo), y para otros, siguiendo el relato de Lucas 2:8, que indica que la noche del nacimiento de Jesús, los pastores cuidaban los rebaños al aire libre y que el cielo estaba lleno de estrellas, es poco probable que este acontecimiento hubiera ocurrido en el invierno (hemisferio norte). La Iglesia cristiana mantiene el 25 de diciembre como fecha convencional, puesto que en la primavera u otoño la Iglesia celebra la Pascua.

Para Ver todo el Articulo ir a esta direccion: http://es.wikipedia.org/wiki/Navidad

Navidad en Paraguay con calor de verano
Asunción, Paraguay.- Paraguay vive la Navidad en pleno verano, con altas temperaturas que bien podrían llevar a que Santa Claus haga su tradicional recorrido desde el Polo Norte enfundado en una cómoda camiseta y pantalones cortos.

Aun vistiendo ropa apropiada para la estación y llevando abundante agua para beber, Santa Claus o Papá Noel terminaría sudoroso su maratónico recorrido, en una celebración que los paraguayos viven en familia.

La Navidad es una fiesta que cada familia la celebra de acuerdo con sus posibilidades económicas, pero ni en los más humildes hogares pasa desapercibida y padres, hijos, nietos y otros miembros se congregan en un casa previamente acordada.

En torno al tradicional pesebre que recuerda el nacimiento de Jesús y también al arbolito, los paraguayos renuevan cada año los votos de felicidad para todos, se hacen augurios para los últimos días de diciembre y el próximo año.

Los católicos llegan a las iglesias para la misa de Navidad y con el paso de los años la hora de inicio de las eucaristías se fue adelantando porque así permite a la gente llegar a tiempo antes de la medianoche a los puntos de reunión y empezar la cena navideña.

Los paraguayos han ido adoptando también como tradición el intercambio de obsequios en la Noche Buena, demostrando que Paraguay también fue absorbido por las nuevas tendencias provenientes de las grandes sociedades de consumo.

La severa crisis económica que sufre esta nación sudamericana hará seguramente que las compras navideñas sean más moderadas y hasta modestas este año, ya que los comerciantes están marcando la diferencia con épocas recientes donde había mayor poder adquisitivo.

De cualquier manera, con recesión o sin ella, la Navidad no deja de ser una celebración muy enraizada en el pueblo y sobre todo en los cristianos, que reviven cada año el nacimiento de quien muchos miles de años antes se proclamó rey de los judíos e hijo de Dios.

El menú de las cenas navideñas en este país varía según los estratos sociales: puede ser abundante en las bien dispuestas mesas de los hogares de personas pudientes y mucho más modesta en los de niveles medio para abajo, o en esencia, cada familia rescata de la conmemoración del nacimiento de Jesús el sentido de unidad y solidaridad de las personas ligadas por vínculos sanguíneos, y en muchos casos, no importante qué se va degustar y beber en la Nochebuena.

En la mesa de los ricos no faltan los platos basados en carne de pavo, cerdo o res, además de bebidas que van desde el whisky hasta la champaña, pasando por los mejores vinos importados. De postres tienen helados, budines, flanes, ensalada de frutas y cremas.

Eso suele degustar la gente pudiente en Paraguay, como los políticos, los funcionarios de gobierno, los empresarios y terratenientes.

La mesa del resto de los paraguayos es pródiga en carnes de res y aves, arroz, papa, ensaladas y, quizá, carne porcina y hasta bovina, para lo cual los ciudadanos del interior, en especial, preparan sus animales domésticos desde muchos meses antes.

Entre las bebidas, abundan las espirituosas, como vinos de variadas calidades, cervezas y el clericó (preparada con vino, una especie de sangría a la que se agregan trozos de frutas, como naranja, manzana, banana y durazno, entre otras), preferentemente.

No faltan los preparados típicos, como la famosa sopa paraguaya (torta de maíz y queso), el chipá guazú (chipá grande, hecho de choclo y muy parecido a la sopa), y a nivel de postres, dulces y miel con queso o con maní.

La gastronomía, así, forma parte de manera importante de las festividades navideñas, durante las cuales se come y se bebe en mayor cantidad que de costumbre.


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Comienza Amanecer. Letra y Musica - Perla

3 Dec 2011, 7:47 am



 
Comienza Amanecer. Letra y Musica - Perla
 
Comienza a amanecer, sobre la espera del reloj,
son casi las 6, tan tarde y tú sin volver.
Los celos me hacen ver el sucio cuarto de un hotel,
es ver a los dos desnudos haciendo el amor.
La madrugada llena mi alma de soledad,
no quiero llorar!
Yo nunca he sabido por qué me cambies por otra mujer.

Comienza a amanecer, oigo tus pasos al llegar borracho otra vez
muñeco de trapo y papel, tendré que simular que estoy dormida
y esperar en la oscuridad tus torpes caricias quizá,
me das un beso y hay en tu aliento alcohol y amor quisiera gritar,
quisiera correr y escapar y veo que no soy capaz.

Comienza a amanecer, escucho tu respiración
y huelo en tu piel perfume barato y burdel,
mañana me dirás que te quedaste a trabajar y yo fingiré,
y yo fingiré una vez más… y en la cocina cuando esté sola
podré llorar, me preguntaré si puede más bajo caer el hombre
que yo tanto amé.


Homenaje a Nuestra Musica Paraguaya. Seleccion de Polcas y Guaranias

24 Nov 2011, 5:02 pm



Homenaje a Nuestra Musica Paraguaya (Abc Color 1997)
Canto de mi Selva - Jorge Lobito Martinez
Cascada - Nicolasito Caballero
Che Pyhare Mombyry - Rigoberto Arevalo y Su Trio de Siempre
Che Pykasumi - Oscar Gomez
Chokokue Mborayhu
Danza Paraguaya - Berta Rojas
Galopera - Lizza Bogado
India - Vocal Dos
La Cancion del Mimby - Alberto de Luque
Mi Dicha Lejana - Luz Mabel Ortigoza
Recuerdos de Ypacarai - Marco de Brix
Reservista Purahei - Agustin Barboza y Mujers que Cantan a la Guarania
Seleccion de Polcas - Duo Gallardo Arce
Serenata - Jorge Castro
Si te Dijeran - Jonny Monte
Soy de la Chacarita - Rolando Ojeda
Virgencita de Caacupe
Virginia
Video Destacado: http://www.youtube.com/watch?v=yKrbcYRVWXs

"Homenaje a Nuestra Musica Paraguaya" es una compilación que el Diario Abc color publico hace unos años en motivos de su aniversario, a mi gusto es uno de los discos mas completos del folklore nacional, creo que estan algunas de las obras mas signifiativas y grandes artistas, con el correr del tiempo han salido mas compilados, pero ninguno como este... espero sea de vuestro agrado.


Grupo Parner. Musicas Videos Youtube y Biografia Reggeton Paraguay

21 Nov 2011, 3:10 pm




Videos de Youtube del Grupo Parner
Parner - Desde el primer Momento
Parner - El Secreto Reggeton Paraguay en vivo
Parner - - El Secreto Reggeton Paraguay
Parner - La Ultima Vez Reggeton Paraguay
Parner - No me Digas que no Vuelves Reggeton Paraguay
Parner - Todo Comenzo con un Beso Reggeton Paraguay
Parner - Una Noche Mas Reggeton Paraguay
Entrevista a Parner - en Paravision Reggeton Paraguay

Musicas Mp3 de Youtube del Grupo Parner
Parner - Dame Otra Oportunidad
Parner - Desde el Primer Momento
Parner - El Secreto
Parner - Eres tu Solo tu
Parner - Estas en mi Imaginacion
Parner - La Hora del Descontrol
Parner - La Ultima vez
Parner - Me Dolio en el Corazon
Parner - Nada de Ti
Parner - No me Digas que no Vuelves
Parner - Quiero Todo con Voz
Parner - Te Quiero
Parner - Todo Comenzo con un Beso
Parner - Una Noche mas
Video Destacado: http://www.youtube.com/watch?v=DruZ_rPNMoY

Biografia del Grupo Parner

El Grupo Parner - nace a principios de 2008 en Asunción, Paraguay, de la mano de Julian Crocco (Uno de los productores musicales más reconocidos del Paraguay), quien fue el creador del proyecto Parner -, desde aquel entonces el grupo surge como la primera banda de Reggaetón Romántico de su país y al poco tiempo consiguen trascendencia a nivel nacional con su primer éxito llamado: “Una última vez”, de ahí la seguidilla de hits no pararon, canciones como: “Una noche más”, “Todo comenzó con un beso”, “Quiero todo con vos” (Producida por Fasther, mismo productor de Makano), “No me digas que no vuelves” entre otras fueron las predilectas de la gente reflejadas en las listas de las principales radioemisoras como en las pistas de baile de la mayoría de las discotecas a lo largo y ancho de su país.
La exitosa actualidad de aquel entonces les valió ser invitados como únicos teloneros del dúo Wisin y Yandel en Agosto de 2009 en el estadio del Club Olimpia ante más de 25 mil personas superando por lejos las expectativas de los presentes.

Parner - si bien comenzó como una banda de Reggaetón Romántico, no se encasillan en un solo estilo y eso se debe a la versatilidad de sus integrantes. Parner - mas allá del estilo es simplemente música. Dentro de su repertorio se puede apreciar mucha variedad, mezcla de Pop, Cumbia, Reggae, Vallenato, Merengue, Electrónica, R&B y Reggaetón.

Parner -, son tres Paraguayos: Miguel Ferreira (El frontmen) con influencias del Hip Hop y el R&B, Daniel “Danilo” Zarate (Guitarrista y 2da voz, el alma romántica del grupo) y Marcelo “Pana” Gavilán (Bajista con influencias pop-rock). Su canción: “El secreto” además de ser un mega hit en Paraguay, comenzó a sonar en países como Argentina, Brasil, Bolivia, Chile y Perú, por lo cual están preparando su primera gira promocional por Latinoamérica.

El 17 de Setiembre Parner - edito su primer disco llamado “Otro Level” por su compañía Paraguay Music Entertainment.

Web Site oficial: www.Parner -.com.py
Facebook: www.facebook.com/Parner -music
Twitter: www.twitter.com/Parner-music


Cayo Sila Godoy. Musicas y Biografia

20 Nov 2011, 2:41 pm



Cayo Sila Godoy. Musicas de Youtube
Cayo Sila Godoy - Las Abejas (Agustin Barrios Mangore)
Cayo Sila Godoy - Adelita (Francisco Tarrega)
Cayo Sila Godoy - Capricho Arabe (Francisco Tarrega)
Cayo Sila Godoy - Carreta Guy (Musica Paraguaya)
Cayo Sila Godoy - Concierto de Aranjuez (Joaquin Rodrigo)
Cayo Sila Godoy - Danza Paraguaya (Agustin Barrios Mangore)
Cayo Sila Godoy - Estudio de Concierto (Agustin Barrios Mangore)
Cayo Sila Godoy - Estudio n°1 (Heitor Villa Lobos)
Cayo Sila Godoy - Extasis (Cayo Sila Godoy)
Cayo Sila Godoy - Gallito Cantor (Jose Asuncion Flores)
Cayo Sila Godoy - India (Jose Asuncion Flores))
Cayo Sila Godoy - Juana de Lara (A. Villalva)
Cayo Sila Godoy - Los Ejes de mi Carreta (Atahualpa Yupanqui)
Cayo Sila Godoy - Madrigal (Agustin Barrios Mangore)
Cayo Sila Godoy - Preludio (Juan Sebastian Bach)

Cayo Sila Godoy - Recuerdos de Alhambra (Francisco Tarrega)
Cayo Sila Godoy - Sortilegio
Cayo Sila Godoy - Vals n°3 (Agustin Barrios Mangore)
Cayo Sila Godoy - Zarabanda (Federico Haendel)
Video Destacado: http://www.youtube.com/watch?v=d4Fzj4PjnHQ

Biografia de Cayo Sila Godoy (Guitarrista y Compositor)

Cayo Sila Godoy nació en Villarrica ()el 4 de diciembre de 1919. Estudió música primero con su tío Marciano Echauri y a partir de los 16 años con Juan Carlos Moreno González (Armonía).
Sila Godoy obtuvo una beca del gobierno paraguayo para perfeccionarse en Buenos Aires, Argentina donde tomó clases con la guitarrista Consuelo Mallo López.
Sila Godoy está considerado como el más destacado intérprete de la guitarra del Paraguay, continuador y principal recopilador de la obra de Agustín Barrios Mangoré. En 1948 la Asociación Música de Cámara de Buenos Aires le otorgó un diploma por el mejor concierto de esa temporada. En 1953 por encargo del Gobierno Nacional emprendió una gira artístico-cultural siguiendo la ruta de Agustín Barrios, ofreció conciertos, conferencias y recopiló informaciones y documentos sobre el compositor.

Entre 1959 y 1962 Sila Godoy participó de los cursos de perfeccionamiento con Andrés Segovia en Santiago de Compostela, España. En 1963 invitado por el Presidente John F. Kennedy realizó una gira de conciertos por Estados Unidos. En 1977 patrocinado por el Programa Amigos de las Américas, capítulo Paraguay-Kansas, desarrolló actividades en el Estado de Kansas, ofreciendo cursos de perfeccionamiento, conferencias y actuaciones en las principales ciudades como Wichita, Topeka y Lawrence. En 1980 viajó en gira de conciertos al Japón, en 1983 a Australia, además de los principales países de América y Europa.
Sila Godoy  en 1994 fue nombrado asesor musical del Vice-Ministerio de Cultura y miembro del Consejo Asesor Nacional de Cultura.
Sila Godoy es autor de variadas composiciones para guitarra. De estilo contemporáneo, entre sus creaciones se encuentran: Habanera, Moto perpetuo, Extasis y Cuatro piezas para guitarra clásica (publicadas en Buenos Aires), Fiesta campesina, Canción intima, Oración a Tania y Capricho. El estilo de Godoy, como compositor, se caracteriza por la presencia de elementos de la música popular, con un tratamiento armónico moderno, y sus últimas creaciones son atonales. 

Discografía de Sila Godoy:
Sila Godoy en Concierto, grabado en Nueva York, EUA. Edición del Autor (1982).
Sila Godoy, grabado en Australia (1983).
Aranjuez y Madrigal. 2 volúmenes con recopilación de sus anteriores grabaciones.
Casete Sello Mbaracapú 1994. 
La Música de Agustín Barrios Mangoré y José Asunción Flores. CD IFSA 1994 con recopilación de sus grabaciones.

Es co-autor con L.Szarán del libro Mangoré. Vida y obra de Agustín Barrios (Ed. Ñandutí Vive. 1994. Asunción) y en preparación: Los documentos de Barrios. Barrios visto por sus contemporáneos.

ESCRIBO ACERCA DEL MAESTRO SILA GODOY: Conocí al notable guitarrista en Madrid, en el año 1959; Era ya consumado instrumentista, de envidiable ductilidad y sensibilidad musical. Hoy es concertista aplaudido por públicos de vasta geografía, profesor de fácil co municación con alumnos y también de inteligencia y cultura extra musicales. Le deseo elevar todavía la guitarra a puestos superiores  (Andrés Segovia - N. York 198)

ESCRIBE NARCISO YEPES: 28 de noviembre de 1987 Maestro Sila Godoy Calle Velázquez 1136; Barrio Jara Asunción, Paraguay Querido amigo: Acabo de recibir su última obra ”Ebano” que he analizado muy detenidamente y puedo decirle que la tocaré mucho por el mundo y que si a Ud. le interesa, se publicará en la editorial Schott de Alemania. La obra responde a unas exigencias técnicas, musicales y creativas de primer orden. Sería muy útil si tuvieramos la oportunidad de pasar algún tiempo juntos y trabajar en el desarrollo de sus ideas creado ras. Sería sin ninguna duda, un precioso enriquecimiento pa ra la guitarra y la música universal. Le felicito y espero sus noticias con un fuerte abrazo. Narciso Yepes

”Una vez más, este destacado ejecutante hizo valer ante sus oyentes la calidad excepcional de su sonido, que es siempre rico y lleno de matices, de buen gusto de sus interpretaciones, y la técnica sin fallas que posee…” La Prensa (Buenos Aires) ”..

SILA GODOY es en la actualidad el más alto valor guitarrístico que posee el Paraguay..” Clarín (Buenos Aires)

SILA GODOY, al igual que su ilustre antecesor Agustín Barrios, representa todo lo bello y grande que su pueblo atesora lentamente en el curso de su marcha por el tiempo..” Consuelo Mallo López

SILA GODOY es uno de los mejores concertistas del mundo…” SOCIEDAD GUITARRÍSTICA MADRILEÑA. 13-XII-59

SILA GODOY es un extraordinario guitarrista; debe ser oído en todo el mundo…” Sopholes Papas (Washington)

SILA GODOY debe ser incluído en la lista de los más grandes de la guitarra clásica..” Jin Moran ( New York)

Fuente: La Biografía de Sila Godoy fue extraída de Wikipedia.org y musicaparaguaya.org.py


Alberto de Luque. 38 Musicas y Biografia

18 Nov 2011, 3:34 pm




Alberto de Luque. Polcas Guaranias Boleros en Youtube
Alberto de Luque - Amambay Rory
Alberto de Luque - Amor... Amor... Amor...
Alberto de Luque - Canario Tyre'ymi
Alberto de Luque - Canción de Paz
Alberto de Luque - Che Jazmin
Alberto de Luque - Che Pyhare Mombyry
Alberto de Luque - Che Pykasumi
Alberto de Luque - Che Vallemi
Alberto de Luque - Descansa en Paz Luis Alberto del Parana
Alberto de Luque - Gracias a la Vida (Violeta Parra)
Alberto de Luque - Guapo Che Rymba Buey
Alberto de Luque - India
Alberto de Luque - Kygua Vera
Alberto de Luque - La Carreta
Alberto de Luque - Las Siete Cabrillas
Alberto de Luque - Maestro Agustin
Alberto de Luque - Mandu'a Rory
Alberto de Luque - Mi Destino
Alberto de Luque - Mi paraguaya
Alberto de Luque - Mokôi Kogoe
Alberto de Luque - Mombyry Guive
Alberto de Luque - Nde Poty Ry'akuânguemi
Alberto de Luque - Ne Juru Mbyte
Alberto de Luque - Ñane Aramboha
Alberto de Luque - Ñane Mitâro Guare
Alberto de Luque - Oñondivemi
Alberto de Luque - Primavera
Alberto de Luque - Pyhare ha Amavype
Alberto de Luque - Que Linda es la Tierra Mia
Alberto de Luque - Reikuaanga'u Ra'e
Alberto de Luque - San Pedro del Parana
Alberto de Luque - Si Pudiera
Alberto de Luque - Ta Alabami Che Amape
Alberto de Luque - Tu Cabesita en mi Hombro
Alberto de Luque - Un Cielo de Ñanduties
Alberto de Luque - Una Aventura


Biografia de Alberto de Luque

Vitalino Rodríguez Báez, conocido artísticamente como Alberto de Luque, nació el 12 de marzo de 1938, en la compañia Candeamí de Iturbe, departamento de Guairá, siendo sus padres: Agustín Rodríguez, músico campesino que pulsaba la guitarra, y Juana Báez, abnegada mujer paraguaya.

Alberto de Luque era muy pequeño aún cuando se trasladó a Asunción con su familia en busca de mejores horizontes en aquellos años difíciles de la post Guerra del Chaco. En Asunción realizó estudios primarios en la Escuela Brasil, y paralelamente obtuvo sus primeros triunfos en el campo musical: Alberto de Luque cantaba con 8 años de edad cuando realizó su primera presentación escolar, junto a su compañero Oscar Faella en el piano. Tres años después ya resultó ganador del “Certamen de los Barrios”, exitoso concurso radial de canto, organizado por ZP 7 Radio Guaraní. Poco tiempo después Alberto de Luque fue invitado por el maestro Diosnel Chase para integrar el Grupo Vocal Infantil, realizando así una exitosa gira por el interior del país con la compañia de espectáculos “Serenata Paraguaya”.

En 1953 Alberto de Luque se trasladó a Buenos Aires, donde continuó sus estudios secundarios en la Escuela de Comercio N° 1 y en el Colegio de Comercio “Domingo Faustino Sarmiento”, de la capital argentina. Fue alumno regular del Conservatorio Nacional “Carlos López Buchardo”, donde tomó clases de música y canto, además de teoría y solfeo con el maestro Francisco Alvarenga y por el lapso de un año con el Prof. Carlos Lara Bareiro.

En el año 1955 Alberto de Luque fue vocalista de la consagrada orquesta del maestro Juan Escobar y posteriormente de la orquesta de su propio formador, el maestro “Nenín” Alvarenga, y de un consagrado compositor, el maestro Herminio Giménez. Con éste fue catapultado al éxito al realizar su primera grabación, nada menos que en el sello RCA Internacional contando por ese entonces con 18 años de edad; en aquella oportunidad estrenó el tema “Renacerá el Paraguay”, con letras de Néstor Romero Valdovinos y música de Herminio Giménez.

A fines de la década del ´50, realizó presentaciones de concierto en Radio Splendid, acompañado por la orquesta del maestro Herminio Giménez, integrada por 60 profesores del Teatro Colón. Además, por aquel tiempo actuó en teatros, clubes y en el famoso Luna Park. Luego de realizar varias presentaciones, amén de tres conciertos con el maestro José Asunción Flores, incursionó en el cine, donde tuvo participación como cantante en cuatro filmes del cine argentino. Participó así en las películas: “La Sangre y la Semilla”, con guión de Augusto Roa Bastos y la participación de la actriz Olga Zubarry; “Yo quiero Vivir Contigo”, con Alberto Mendoza y Susana Kramer; “Sobre Misiones-El Mensú”; y “La Potranca”, de Rolando Chávez con música del maestro Herminio Giménez.

En 1960 conformó el grupo Los Amigos del Amambay, junto a Oscar Barreto Aguayo, Pedro Ortega Páez, Facio Santillán en la quena y Marcelino Romero en arpa. Con esta agrupación recorrió la mayor parte del territorio argentino y grabó el LP “Bajo el Manto Tricolor”, que hasta hoy día es un icono de la música paraguaya en materia de grabación, por lo moderno de sus arreglos.

A fines de agosto de 1960, partió rumbo a Hamburgo, Alemania, donde realizó presentaciones televisivas y luego giras por toda la nación, estudiando además arte escénico, canto y guitarra, en el Conservatorio de Música de Hamburgo.

Debido al gran éxito obtenido tras sus giras y presentaciones en diversos escenarios de Alemania, el sello Polydor lo contrató, y seguidamente emprendió una gira por varios países europeos. En Inglaterra, Alberto de Luque y Los Amigos se presentaron en la BBC de Londres, en “International Cabaret”, el show más importante de la televisión. En París, Alberto actuó como solista, y al retornar a Alemania renovó el contrato con Polydor, que lo lanzó entonces al mercado internacional.

Ya en México, Alberto de Luque participó de la inauguración de canales televisivos, junto a diversas estrellas como: Trío Los Panchos, Olga Guillot, María Félix, Lola Beltrán, Javier Solís, Armando Manzanero, entre otros. Con ellos compartió cartelera en el famoso Teatro Blanquita, donde su nombre figuraba en la marquesina junto a la de los famosos consagrados durante varios meses. Además, tuvo la oportunidad de conducir su propio programa de televisión, “Estrella Palmolive”, en Televisa, programa donde recibió a artistas de la talla de Roberto Cantoral, Alfredo Jiménez, Lola Beltrán, entre otros.

Posteriormente Alberto de Luque recorrió Grecia, Irán e Israel, países donde obtuvo enorme suceso; sus materiales discográficos de esta etapa contienen acompañamiento de grandes orquestas, como la de James Last.

En el año 1966 fue invitado por la Dirección General de Turismo de nuestro país. Esta fue la oportunidad que se le presentó para regresar al Paraguay, pero ya como gran artista. Fue así como participó del Primer Festival de la Canción, donde obtuvo el Premio al Mejor Intérprete. Rápidamente, Alberto reinició su gira por el mundo, otra vez con exitosos recitales en Buenos Aires, continuó por la costa del Pacífico, presentándose en importantes escenarios de Chile, Perú, Ecuador y Colombia. Luego emprendió viaje a Sudáfrica, donde permaneció actuando por más de dos meses iniciando la época de oro de “Los Amigos”; fueron el único conjunto latinoamericano que se impuso en el mercado discográfico sudafricano, llenaron durante 45 días los teatros más importantes de ese país y extendieron este éxito hasta Kenia durante tres temporadas, logrando inclusive compartir una noche de arpas y guitarras con el famosísimo Frank Sinatra.

En 1973, el Festival del Lago Ypacaraí le rindió un homenaje, por lo que se hizo presente en el mayor escenario del canto popular de Paraguay. Entre los años 1973 y 1980,Alberto de Luque actuó en forma extraordinaria en nuestro país, ganándose la admiración y el elogio del gran público, alternando con sus presentaciones en Europa. Así, se presentó en el Festival del Lago de Yparacaí y en el show internacional del ”Bosque de los Indianos”, restaurante asunceno que marcó todo un estilo de hacer espectáculos.

En el año 1981 representó a Paraguay en el Festival OTI de la Canción, con el tema de su autoría "Vos y Yo Seremos Todos". Logró situarse entre los cuatro mejores del festival, detrás de España, Argentina y el local México, marcando así todo un hito en la historia de Paraguay en OTI, pues fue la primera vez que participó un tema musical de raíz folclórica paraguaya.

Un año después Alberto de Luque resultó ganador del Festival de la Composición de Ypacaraí, con el tema ”En Cualquier Primavera”. También por esos años se inició el ciclo del programa ”Una Navidad con Alberto de Luque”, por canal 9 “Cerro Corá”, siendo uno de los mejores programas musicales de todos los tiempos y cuyo ciclo se extendió por varios años.

Al año siguiente, en 1983, Alberto de Luque incursionó en el difícil género de la zarzuela con ”Las Alegres Kyguá Verá”. Además representó a nuestro país en el Festival Internacional de Iquitos, Perú, y posteriormente llevó adelante varias actuaciones en Chile, Colombia, Ecuador y Bolivia.

En octubre de 1983 Alberto de Luque realizó un par de presentaciones a sala llena en el Teatro Astral de Buenos Aires, y desde 1984 desarrolló una amplia actividad a través de sus presentaciones radiales y televisivas, acompañado por la Orquesta Sinfónica de la Ciudad de Asunción, OSCA. Un año después se coronó nuevamente ganador del Festival de la Composición de Ypacaraí, y además realizó una magnífica presentación de gala en el Estadio Luna Park de Buenos Aires, ante un público multitudinario. En Buenos Aires también recibió, en mayo de 1988, el trofeo “Récord de Oro Internacional”, al ser distinguido entre tantas estrellas internacionales como Mejor Showman de Latinomérica.

En la década de los ´90 Alberto de Luque fue varias veces invitado por la comunidad mennonita residente en el Chaco Paraguayo, para actuar en Winnipeg, Canadá, en el marco del Festival Folklorama; en dichas ocasiones se presentó con mucho suceso acompañado por su hermano Carlos Agustín y el arpista Ramón Romero. En 1997 fue condecorado por el Gobierno Nacional con el grado de Comendador, en reconocimiento a todo su aporte a la cultura popular del Paraguay. En 1998 cumplió Alberto de Luque 50 años con su carrera artística, y con tal motivo, el Sistema Nacional de Televisión organizó y transmitió en vivo para toda América y Europa, el show de más de tres horas de duración en homenaje aAlberto de Luque y a todo su trayectoria musical, con la participación de destacados artistas de todo el país, en la plaza central de la ciudad de Luque, ante más de 20.000 personas.

Siete decenas de discos conforman su produción discográfica, en los sellos más importantes del mundo; en Europa con Polydor, en Sudáfrica con World Record Company, además de los editados en Argentina y Paraguay, con una particularidad digna de mencionar: un 85% de música paraguaya.

Su labor autoral es extensa, con más de medio centenar de expresiones de su amor al terruño, como: “Así es mi tierra”, “Saludo al Paraguay”, “Qué Linda es la Tierra Mía”, “Llora, Llora Urutaú”, “Kyguá Verá”, “A mi Pueblo Iturbe”, “Ñangapiry”, “Tu Imagen Mamá”, “Tu Sombra”, “Penumbra”, “Aháma”, entre otras composiciones. Además, en 1987 presentó el libro “Emiliano Ré” con recopilación de Alberto de Luque y Laureano Fernández, hijo de Emiliano; y en año 2002 presentó “Arribeño y Andariego”, libro donde relata sus vivencias, dificultades, luchas y alegrías a lo largo de carrera artística.

En junio del año 2003 Alberto de Luque fue invitado por la Gobernación de Matto Grosso do Sul (Brasil), para ser homenajeado junto a grandes exponentes de la cultura sudamericana, como Gabriel García Márquez, Oscar Niemeyer, Fernando Solanas y Gabriela Mistral, en homenaje al Libertador Simón Bolívar, en el marco del Festival América do Sul.

Alberto de Luque sigue dedicando su vida al arte, forjando cada día su historia de grande de la música nacional y logrando llevar muy alto el nombre de nuestro querido Paraguay.

Fuente: La Biografia de Alberto de Luque fue extraida del libro: “ Creadores del Alma Guaraní. Historias de los Grandes Compositores y Poetas Nacionales”, de Ivaní Amambay y Daniel Torales ã–Setiembre 2005-. FONDEC (2005); Librería SERVILIBRO, 25 de Mayo esq. México (Asunción,-Plaza Uruguaya-.Paraguay). E-Mail: servilibro@highway.com.py. Prólogo: Marlene Sosa Lugo


Mborayhu Ñandutimíme (Musica Paraguaya del Siglo 21)

16 Nov 2011, 11:14 pm



Mborayhu Ñandutimíme (Musica Paraguaya del Siglo 21)
Mborayhu Ñandutimime - Aníkena (Musica Paraguaya)
Mborayhu Ñandutimime - El adiós (Musica Paraguaya)
Mborayhu Ñandutimime - Enigma (Musica Paraguaya)
Mborayhu Ñandutimime - Mborayhuete (Musica Paraguaya)
Mborayhu Ñandutimime - Mitakuña che kepegua (Musica Paraguaya)
Mborayhu Ñandutimime - Ndoúi hina la Andre (Musica Paraguaya)
Mborayhu Ñandutimime - Pe aikuaaséva (Musica Paraguaya)
Mborayhu Ñandutimime - Pequeño sol (Musica Paraguaya)
Mborayhu Ñandutimime - Por vos (Musica Paraguaya)
Mborayhu Ñandutimime - Tupaópe (Musica Paraguaya)

Musica:  Raquel Gimenez (todas a excepción de Pequeño Sol, compuesta por Sofía Orrego y Ndoui hina la Andr compuesta por Raquel Gimenez y Javier  Viveros). Letras: Javier  Viveros (todas a excepcion de Enigma y Pequeño Sol, escritas por Raquel Gimenez). Voz: Gustavo Torres Grossling (todas a excepcion de Pequeño Sol, cantada por Raquel Gimenez). Arreglos: Angel Gimenez. Arte Grafico: Sofia Orrego. Producción Musical: Angel Gimenez. Producción Ejecutiva: Javier Viveros jviveros@gmail.com Grabado entre Noviembre y Diciembre de 2009 en MAR Studios Asunción- Paraguay
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Musica Paraguaya del Siglo 21

Como digo siempre en las reuniones y peñas a las que asisto, el publico paraguayo esta muy cansado de que todo aquel que empuñe una guitarra o cante en Paraguay, se nos presente en la tele o la radio con versiones de Galopera, Mis noches sin ti, o Vyra Campana; como si fuecen una novedad!!! y esperen comerse el mundo haciendo Versiones de estas canciones de hace 50 años...

Aclaro que a mi me encantan tanto las guaranias como polkas de antaño, y que no estoy en contra de las versiones o covers. Pero señores no podemos estar chupando siempre de la teta de Emiliano R. Fernandez y Jose Asuncion Flores, ñande ko ore kuerai imima (estamos un poco cansados) y hace años que venimos aclamando un cambio en el nuevo cancionero paraguayo.

Parece que alguien pudo oir  nuestras suplicas y puedo decir que hoy es un dia historico... donde podriamos poner esperanzas y esperar un nuevo resurgir de la Musica Paraguaya...

Ya que tengo en mis manos un Disco de Musica Paraguaya hecha totalmente desde cero. Si señor 10 temas totalmente nuevos... tanto letras y arreglos... por fin!!! caramba!!! Estaremos ante la Musica Paraguaya del Siglo 21????

El disco Mborayhu Ñandutimíme; como nos cuenta Javier, el productor ejecutivo de este disco, nacio con la idea de aportar un poco de aire fresco al repertorio folklórico. Mborayhu Ñandutimíme es un proyecto ideado por Milady Giménez y Javier Viveros, una pareja de paraguayos radicados en Ghana, Africa.  La mayoría de las composiciones son de Milady Giménez y las letras de Javier Viveros. La producción musical corrió a cargo de Angel Giménez en MAR Studios, en tanto que Gustavo Torres puso voz a casi todos los temas. Sofía Orrego aportó una guarania y el diseño gráfico del material.

A ver si el Grupo Generacion, Paiko, Los Cumbreños, Los Alfonzo, Jorge Castro o Rolando Chaparro, dentro de poco se animan a Versionar algunas de estas magnificas composiciones... y ayudan asi a dar un aire fresco a esta nuestra tan pero tan desgastada musica paraguaya...
Te Invito a Visitar el Blog de Javier Viveros:  http://javierviveros.blogspot.com/







Jorge Castro Tenor Biografia Musicas y Videos de Youtube

12 Nov 2011, 10:33 am



Video Clips de Jorge Castro Tenor
Jorge Castro - Himno al Bicentenario del Paraguay. Video Oficial
Jorge Castro - Ne Rendape Aju (Guarania Musica Paraguaya)
Jorge Castro - Galopera (Polca Paraguaya)
Jorge Castro - Granada (Letra y Musica)
Jorge Castro - Vivo per lei  (duo Anahi Castro)
Jorge Castro - Amigos para Siempre (Friends Forever) Dia de la Amistad
Jorge Castro - A mi manera (My Way Frank Sinatra)
Jorge Castro - Himno al Bicentenario del Paraguay. Letra y Musica
Jorge Castro - Cielito Lindo
Jorge Castro - Sombras nada mas
Jorge Castro - Ojitos traidores
Jorge Castro - Señora Bonita
Jorge Castro - Libiamo (La Traviata) Petra Berger
Jorge Castro - OTI 1996 Por ti Mujer
Jorge Castro - I Hate You Then I Love You (duo Carola Smit)
Jorge Castro - All I Ask of You (duo  Petra Berger)
Jorge Castro - Libiamo Brindisi (La Traviata) (duo Petra Berger)
Jorge Castro - Ik Hou Van Jou
Jorge Castro - Ritornero (Holland Tv)
Jorge Castro - Nessun Dorma
Jorge Castro - My Way (Frank Sinatra) (Live Barcelona)
Jorge Castro - The Prayer (duo Sandra Kim)
Jorge Castro - O Sole Mio
Jorge Castro - Ave Maria (Live Barcelona España)
Jorge Castro - Duet uit De Parelvissers  (duo Ben Cramer)
Jorge Castro - Non ti Scordar di me

Jorge Castro Tenor. Emotions. Galaxy Shymphonic Orchestra
Jorge Castro Tenor - A mi manera (My Way. Frank Sinatra)
Jorge Castro Tenor - Amigos para Siempre (duo con Emilia Recalde)
Jorge Castro Tenor - Core 'n Grato
Jorge Castro Tenor - Granada (Copla Española)
Jorge Castro Tenor - Les Pecheurs de Perles (duo con Ben Cramer)
Jorge Castro Tenor - Libiamo . Brindisi (duo con Melinda Hughes)
Jorge Castro Tenor - Melodrama
Jorge Castro Tenor - Memory
Jorge Castro Tenor - Non ti Scordar di Me
Jorge Castro Tenor - O' Sole Mio
Jorge Castro Tenor - Spente le Estelle
Jorge Castro Tenor - Vivo per Lei (duo con Anahi Castro)
Jorge Castro Tenor - With a Song in My Heart
Jorge Castro Tenor - You'll Never Walk Alone

Biografia de Jorge Castro Tenor Paraguayo
Jorge Castro nació el 09 de marzo 1959 en Asunción, Paraguay. El cantante Jorge Castro es una personalidad completamente única con un pasado impresionante y un futuro artístico excelente.
Comenzó su carrera en su tierra natal, donde ganó el primer premio en un concurso de talentos de televisión de Canal 9 de televisión Paraguay. El premio consistió en un contrato de 2 años con el canal de televisión, estar aquí como artista exclusivo de actuar. Jorge Castro ya era una estrella en su propio país, en 1984, cuando se vino a Europa para una gira de seis meses por España, que con el tiempo que tomaría dos años.
Luego se trasladó a Mónaco en 1986, donde se radica y desde donde viajó a Italia, Suiza, Grecia, Rusia, Inglaterra y Estados Unidos. En general una carrera internacional muy amplio.
En 1989 se trasladó de Francia a Suiza y allí, en diferentes ciudades para dar conciertos. Desde 1990, él está con su repertorio maravilloso visto en nuestro país son imitación inolvidable de Luciano Pavarotti "Caruso", lo que representa la victoria final en la gran final de Henny Huisman Soundmix show 1991.
Jorge Castro escribe sus propias letras. Tiene hasta el momento ocho sencillos y dos álbumes. Con sus apariciones internacionales, conoció a muchos artistas famosos, como Frank Sinatra, The Gipsy Kings, etc .... Si bien algunas grabaciones de la televisión en América del Sur se reunió en los mismos programas, Enrique Iglesias y Ricky Martin.
En 1996 representó a su país en el Festival de América del Sur "Festival Oti", donde alcanzó el segundo lugar. En su nuevo álbum "Castro" son 14 nuevas canciones que creemos que todo el mundo dejan una profunda impresión entre el público y por supuesto en la radio y la televisión.


Juan Cancio Barreto - Biografia y Videos de Conciertos

12 Nov 2011, 10:32 am


Juan Cancio Barreto - Conciertos
Juan Cancio Barreto - Concierto del Bicentenario del Paraguay

 Ne Rendape Aju
 Recuerdos de Ypacarai
 Galopera
 Adios Lucerito Alba
 Tren Lechero
 Pajaro Campana
 Polca Cerro Porteño
 Polca Olimpia
 Polca Liberal
 Polca Colorado
http://youtu.be/UKHasuZc2m8
Juan Cancio Barreto - Oracion a mi Amada (Expo Zaragoza 2008)
Juan Cancio Barreto - Galopera (Expo Zaragoza 2008)
Juan Cancio Barreto - Lucerito Alba (Expo Zaragoza 2008)
Entrevista a Juan Cancio Barreto (Requintista Paraguayo)
Juan Cancio Barreto Lizza Bogado Cesar cataldo - Viva el Paraguay Cosquin 2007
Juan Cancio Barreto - Sweet Shild Omine (Cover Gun's n Roses)
Juan Cancio Barreto - Nelly (Musica Paraguaya)
Juan Cancio Barreto - Nelly (Musica Paraguaya en Vivo)
Juan Cancio Barreto - Itapúa Poty (Musica Paraguaya)
Juan Cancio Barreto - Tren Lechero (Musica Paraguaya)
Juan Cancio Barreto - Gallito Cantor ñemity (varias de Flores)
Juan Cancio Barreto - Fiesta del Ovecha Rague (Paraguay)
Juan Cancio Barreto - Carreta Guy ( Musica Paraguaya en vivo)
Juan Cancio Barreto - Canto al Arpa
Juan Cancio Barreto - Canto al Arpa (Musica Paraguaya en vivo)
Juan Cancio Barreto - Bossa Nova Tico Tico (Requintista Paraguayo)
Juan Cancio Barreto - Ka'i Puente (Musica Paraguaya)
Juan Cancio Barreto - Mi Barquito de Esquelita (duo Berta Rojas)
Juan Cancio Barreto - Pajaro Campana (Musica Paraguaya)

Biografia de Juan Cancio Barreto
Juan Cancio Barreto Nacio en Asunción del Paraguay un 27 de marzo de 1950. Es un guitarrista y requintista paraguayo.

Juan Cancio Barreto es hijo de Carmen (Pochó) Emategui, y de Rodolfo (Pochó) Barreto. Los primeros pasos con su viejo amor, la guitarra, lo dio cuando su papá, a los 13 años le regaló una guitarra pequeña (el requinto). A partir de ahí, ya no dejó nunca este maravilloso instrumento. A los 12 años conoció, en los obrajes de Jejui Guasu, a Efrén Echeverría, el cual probablemente sin saberlo, estaba marcando con sangre y fuego, lo que sería posteriormente su particular estilo, en este niño prodigio del requinto, evento que el artista recuerda con cariño y gratitud.

Juan Cancio compartió y recibió el ejemplo de los grandes músicos con tanto talento y fama por el mundo y una rica herencia de canciones inolvidables a: Mauricio Cardozo Ocampo, Eladio Martínez, Diosnel Chase, Emilio Vaesken, Emigdio Ayala Báez, Samuel Aguayo, Agustín Barboza, Luis Alberto del Paraná y Faustino Brizuela.

Durante sus frecuentes giras, Juan Cancio Barreto ha viajado mucho, llevando con él, el duende juguetón que hay en su música conquistando audiencias en el Paraguay y fuera de fronteras. Continúa recorriendo el interior de nuestro país y visitando la Argentina, Brasil, Chile, donde sigue cosechando galardones por sus magníficas actuaciones artísticas.

Trayectoria Artistica
1968     Medalla de oro al mejor requinto con el trío Esmeralda en el Estadio Comuneros
1969     Revelación del Programa Caravana del Canal 9. Ese mismo año integra el elenco del Departamento artístico del Ministerio de Defensa Nacional de donde surgieron grandes valores artísticos
Década del 1970     Noches de peñas y folclore en la Guarida del Matrero, junto a importantes músicos como el inolvidable Maneco Galeano, los hermanos Carlos y Jorge (Necho) Pettengil, Enrique (Gua-í) Torales, Viquito Benítez Perrier, Santi Medina, Oscar Gómez, Graciela Abbate, Marcos Brizuela, Maria Cristina Gómez Rabito, Carlos Noguera y tantos otros amigos.
Década del 1970     Formó con Marcos Brizuela el dúo de mayor resonancia consagrándose definitivamente con su instrumento predilecto, recibiendo varios premios.
1983     Revelación del Festival del Lago Ypacarai y de ahí en adelante cada año levantó la más alta efervescencia de las noches festivaleras del tacuaral.
1976     Ganador del trofeo "La Guitarra de Oro", el galardón más preciado por los grandes músicos
1977     Integra la delegación del Festival del Lago de Ypacaraí, participando en el Festival de Cosquín, Córdoba, Argentina ganando el trofeo Carmín Cosquín, premio que  vuelve a obtener en el año 1979
1978     En el Festival latinoamericano de Punta Arenas Chile gana el "Ñandú de Oro".
1980     Realiza junto al afamado grupo Los Indianos varias grabaciones.
Década del 1980     Lo acompaña en la guitarra su hijo Juan Ángel con quien comparte muy buenos momentos artísticos. Juntos continúan cosechando éxitos y recibe la medalla de oro al éxito y la popularidad en el Festival de la Raza en la ciudad de Villarrica.
1997 en adelante     Inicia junto a Berta Rojas el ciclo de conciertos denominados "Guitarra adentro" en Asunción y recorren varias ciudades del Paraguay. El mismo espíritu de unir la guitarra clásica a la popular es el que lleva a los dos artistas a diversos .
2004     Recibe un disco de platino del sello discográfico BlueCaps,por el álbum Vya'y yave, que se convirtió en el disco más vendido de la última década.
2007     Reedita el Programa Entre Amigos, que Fue Novedad por 3 Años en el Canal 9 Tv Cerro Kora Tras Más de dos Décadas sin Pantalla, y permanece en el aire en Red Guaraní, junto a su viejo compadre, don Marcos Brizuela.
Juan Cancio Barreto alado del Gran Efren Echeverria "Kamba'i"
Fuente: La biografia de Juan Cancio Barreto fue Extraida de Wikipedia.org y los Videos de Conciertos de Varios Canales de Youtube.


Ñito Ocampos Biografia y Canciones

12 Nov 2011, 10:16 am



Coleccion de Canciones en Youtube de Ñito Ocampos
Ñito Ocampos -  A Mi Corrientes Porâ (Polca de Manuel García Ferrari-Eladio Martínez)
Ñito Ocampos - Amor Salvaje (Polca de Juan Ternavasio - Mario Cabrera)
Ñito Ocampos - Ceferino Zarza, Compañero ( Polca de Maneco Galeano-Jorge Garbett)
Ñito Ocampos - Entre Tu Sueño  ( Polca de Emiliano R. Fernández- Bobadilla Cáceres - Agustin Barboza)
Ñito Ocampos - La Niña de los Naranjos (Guarania de Hernán Figueroa Reyes)
Ñito Ocampos - Maria Va (Chamamé de Antonio Tarragó Ross)
Ñito Ocampos  - Mi Ciudad de Asuncion (Guarania de Augusto Barreto)
Ñito Ocampos - Mi Serenata Arribeña (Polca Carlos Miguel Giménez - Emilio Bobadilla C.)
Ñito Ocampos - Ndeve Guarâ Santani (Polca de Federico Molas-Juan Galeano )
Ñito Ocampos - Ñasaindype (Guarania de Felix Fernandez - José Asunción Flores)
Ñito Ocampos - Papa, Querido Viejo  (Balada de Pedro Favini - Miguel A. Robles)
Ñito Ocampos - Posadeña Linda  (Chamamé de Gumersindo Cidade)
Ñito Ocampos - Ta Iperô Poriahu (Chamame de Antonio Tarragó Ross-Pocho Roch)
Ñito Ocampos - Te Vengo a Preguntar  (Pedro Favini- Chango Nieto)

Ficha Tecnica:
Acordeón a Piano: Rodrigo Pereira. Guitarras: Rossana Ovelar, Carlos Sandoval. Arpa: Victor Simon. Requinto: Juan Cancio Barreto. Flauta Traversa: Patricia Alvarez. Orquesta Sampler, Bajo, percusión y cuerdas: Luís Alvarez. Arreglos Orquestales: Maestro Luis Alvarez. Grabado entre los meses de Mayo a Agosto del año 2011 en LA ESTUDIO, Lambaré – Paraguay. Mezcla:  Luis Alvarez, Mauricio Echauri y Ñito Ocampos. Diagramación: Celeste Prieto. Produccion General: Ocampos & Cia S.A.
Contacto: http://www.nitocampos.com.py - Telef. 021 449 934  Cel: 0971 204728



Biografia de Ñito Ocampos
Ñito Ocampos se inicio con los montajes de música y poesía en la Academia Literaria del Colegio de San Jose, compartiendo presentaciones con los exponentes del denominado "Nuevo Cancionero Paraguayo".

Ñito Ocampos participa en varios festivales intercolegiales nacionales e internacionales. En compañía de algunos familiares integra el grupo Los Bestard, voces conocidas en el circuito de las peñas asunceñas. Luego forma parte del grupo "Tierra Viva" con quienes graba un material dedicado a los pueblos y ciudades del Paraguay bajo los auspicios de matutino ABC Color junto a grandes exponentes de la música folklorica de nuestro país. En el año 2001 funda el cuarteto vocal "Contrapunto" junto y bajo la dirección de Juan Manuel Rivarola, ganando ese mismo año en el mes de setiembre el preciado trofeo "Recuerdos de Ypacaraí" como mejor Grupo nacional en el Festival  del Lago.-

Ñito Ocampos participa en la producción de dos materiales denominados "Contrapunto" y "La vida... el amor".-  A partir de allí recorren casi todo el país siendo numero puesto en los principales festivales del paraguay. Alejado de los escenarios para cumplir labores como legislador por espacio de cinco años, vuelve esta vez como solista, presentando un material que incluyen temas que fueron seleccionados de un amplio repertorio que abarca no solo temas de nuestro cancionero popular si no composiciones del litoral argentino, influencia que desde la adolescencia marcaron sus presentaciones hasta hace muy poco en fiestas y encuentros privados.-
Amo la música y por eso canto.
Canto, más que con la voz, con el alma, con la sensibilidad de quien quiere atesorar con el canto, afectos, secretos y recuerdos sublimes de la vida. Y quise capturar y compartir todo eso en este disco, como testimonio de una devoción que se manifiesta en las cosas cotidianas casi imperceptibles.

Cantando avivo mis mundos interiores. Mi canto quiere ser un eterno reencuentro con memorias tornadizas. Así, mi infancia en Encarnación cobra su antigua soberanía cuando entono "Posadeña linda", "María va" o "Taipero poriahu". Incluso CeferinoZarza, la canción de Maneco Galeano y Jorge Garbett, tiene que ver con aquellas tardes cerca del Paraná, con el recuerdo de mi madre contándome sobre don Chepe, el legendario zapatero encarnaceno que inspiró esa historia de Maneco. Cómo no rendir un vibrante tributo a Emiliano, a Carlos Miguel Giménez, Agustín Barzoza, al karai guasu de don Emilio Bobadilla Cáceres. a José Asunción Flores y Félix Fernández. Por eso elegí "Entre tu sueño" , "Mi serenata arribeña" y "Ñasandype"como manifestación del respeto que siento hacia estos inmortales creadores de nuestra música. El mismo sentimiento para Don Eladio "El Grande" Martínez con su inolvidable "Ah..mi Corrientes Pora".

Incluyo además una hermosa balada de los argentinos Pedro Favini y Miguel Angel Robles, "Papá, Querido Viejo", dedicada con unción a esa figura muchas veces un poco lejana para algunos en la realidad paraguaya. El amor no puede faltar, "La Niña de los Naranjos", del también argentino Hernán Figueroa Reyes me refresca el alma con aquellos primeros escarceos de chiquilines cargados aun de inocencia, en la colorida siesta en el viejo patio. Como asunceno, no puedo relegar en este disco a ciudades paraguayas emblemáticas hasta el punto de haber inspirado canciones de una exquisita belleza: "Ndéve Gûará Santaní" es una soberbia muestra de ello.

Yo canto, pero un valor sustantivo en este material lo constituye el grupo de destacados músicos que ponen el contexto sabio y los arreglos que nutren de arte mi interpretación. Gracias, muchachos.  Y gracias a Dios por la vida, gracias a mis padres que desde algún lugar me siguen. Gracias a mi esposa y a mis hijos que me apoyan en todo lo que emprendo.

Gracias mis amigos que me permiten entrar en sus casas (y en el corazon, espero) para presentarles y compartir mi testimonio musical de amor a la vida.-


Red Guarani en Vivo Paraguay

3 Nov 2011, 5:49 pm



Red Guarani en Vivo Television Paraguaya
En Red Guaraní tenemos una programación saludable y variada, con el objetivo de mejorar la calidad de vida de las personas. Figuras renovadas, una pantalla limpia, con un propósito definido hacen del Canal de la Familia un canal alternativo. Valores Comunicar los principios que Dios ha establecido, para un mejor desarrollo personal, familiar y social Sociedad Asumir la responsabilidad propia como medios de comunicación, de proteger a cada persona: niños, jóvenes y adultos, en cada contenido y publicidad que se emita por nuestros medios Familia Promover los valores familiares, para fortalecer la sociedad. Educación Formar integralmente al ser humano, de manera equilibrada y constante. Trabajo Crear una cultura de trabajo para combatir la mediocridad, y llegar a la excelencia. Salud Incentivar el cuidado integral de las personas, para mejorar su calidad de vida Prevención y Seguridad Enseñar que cada persona es protagonista de su propia vida, para fortalecer la responsabilidad ética, moral y civil de cada individuo.. 

Enfoque orientado a las soluciones Promocionar soluciones efectivas, mostrando ejemplos actuales para el desarrollo. Fomentar también la solidaridad como modelo de convivencia alternativa. Los Ejes de Contenidos a ser enfatizados a los efectos de lograr una transformación integral en los televidentes son los siguientes: Que la vida es un don de Dios y debe ser respetada y promocionada. Que una vida plena y con propósito, no es posible sin la intervención de Dios. Que la familia es creación de Dios, es base de la sociedad, pero actualmente está en una profunda crisis. 

Que el ser humano es integral, y necesita ser formado, respetado y tratado como tal. Que tenemos responsabilidad propia y somos protagonistas de nuestra vida. Que la transformación del hombre es necesaria y posible. Que el cambio del ser humano debe ser de adentro para afuera. Que a pesar de la realidad en la que vivimos, hay esperanza de mejorar las cosas. Que no podemos conformarnos con la mediocridad, sino buscar la excelencia. Que la familia necesita basarse en los principios morales absolutos que se inspiran en la Palabra de Dios. 

Que el mal es una realidad muy palpable en nuestro medio, y que busca destruir a la familia por diversas vías. Por ello se enfatizará en la prevención. Que no es suficiente presentar un diagnóstico, se enfatizará en las soluciones. Que existen muchas personas, familias, instituciones y organizaciones que pueden servir de ejemplo y de ayuda.


Homenaje a Eladio Martinez "El Grande"

8 Aug 2011, 2:41 am



Homenaje a Eladio "El Grande" Martinez
Oración a mi Amada - Marco de Brix
Che Trigueña Mi - Los Alfonso
Lejana Flor - Luz Mabel Ortigoza
Mateo Gamarra - Juan Carlos Oviedo y los Hnos Acuña
Selección de Canciones - Jorge Lobito Martinez
Te Aguardo - Alicia Patiño
Canción de Paz - Alberto de Luque
Tu Enojo - Marlene Chavez
Ya te Perdone - Rolando Ojeda
Nelly - Conjunto Lucero del Alba
Che Pykasumi - Jonny Monte
Raida Poty - Lizza Bogado
Che Valle Mí - Rigoberto Arevalo y su trio de Siempre
Pacholí - Menchi Barriocanal
Otilia - Oscar Gomez
A mi Corrientes Porâ - Grupo Generacion
Casamiento del Taravé - Ñamandu
Selección de Canciones - Juan Cancio Barreto
Es linda Nuestra Tierra - Paiko
Lucerito Alba - Todo el Elenco

Produccion Aristica: Jorge Lobito Martinez
Arreglos Musicales: Maestro Luis Alvarez


Duo Quintana Escalante

7 Aug 2011, 7:56 pm



Duo Quintana Escalante en Youtube
Duo Quintana Escalante - 6 de Enero
Duo Quintana Escalante - Barcino Coli
Duo Quintana Escalante - Canillita de mi Patria
Duo Quintana Escalante - De Lejos Vengo
Duo Quintana Escalante - Epay Che Kamba
Duo Quintana Escalante - karai Tani
Duo Quintana Escalante - Kuña Guapa
Duo Quintana Escalante - Mateo Gamarra
Duo Quintana Escalante - Mboriahu Api
Duo Quintana Escalante - Morena Imi
Duo Quintana Escalante - Ñembiso Jovai
Duo Quintana Escalante - Ñemongueta Okara
Duo Quintana Escalante - Paloma Saite
Duo Quintana Escalante - Rohecha Jeyvo
Duo Quintana Escalante - Serenata Chui
Duo Quintana Escalante - Tahachire Remimbyasy

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Edgar Galeano Dominguez - Biografia y Videos

7 Aug 2011, 8:20 am



Mediante este PlayList, he Recopilado 200 Videos Musicales osea 13 horas y 38 minutos de Pura Musica Paraguaya del Canal de Edgar Galeano, a quien mediante este post, quiero brindarle un pequeño pero merecido homenaje. Ya que es un incansable luchador de Nuestra Cultura y viene realizando un destacable trabajo por la Musica y Cultura Paraguaya.A continuacón les dejo una breve Biografia;

Edgar Galeano Dominguez - Escritor y Traductor
Edgar Galeano Dominguez, nació en la ciudad de Asuncion, República del Paraguay; el día 24 de abril del año 1961.

Edgar fue alumno del Colegio Nacional de la Capital. Posteriormente, se dedicó a la actividad literaria y política. Como muchos compatriotas, Edgar Galeano Domínguez tuvo que dejar el Paraguay hacia fines de la década del 80, por causas políticas. Todavía en el Paraguay publicó cuatro libros de poemas: "Las Rocas y Heno", "Un poco mas después del Amor", "Que me bese con los besos de su boca" y "Libro de versos".

Desde 1988 está radicado permanentemente en los Estados Unidos de América; donde publicó otros dos libros; "Magnificat" y "Elegy". Es certificado en Gemologia Avanzada, del Gemological Institue of America. Actualmente está usufructuando una beca otorgada por el Gobierno Federal de Estados Unidos en el Pima Community College de Tucson, Arizona; donde sigue los cursos de Ciencias Sociales, Linguistica y Tecnologia. Entre otras cosas es Consul Honorario del Paraguay en el Estado de Arizona.

Edgar Galeano Domínguez a más de escribir en castellano e inglés, es un incansable difusor de la Lengua y Cultura Guarani; en ese sentido lideró varios proyectos para la promoción internacional del Guarani, y últimamente viene dedicándose a traducir al Guarani varias composiciones emblemáticas del cancionero paraguayo cuyos textos originales fueron escritos en castellano.

Edgar Galeano Domínguez también sumó en varias ocasiones su aporte a la promoción de la Lengua Guarani en los Estados Unidos; así por ejemplo, hacia 1993 fue el propulsor para la incorporación de un diccionario Guarani a una serie de Computadoras Apple, de la Macintosh; asimismo, en 1995 -con la cooperación del ATENEO DE LENGUA Y CULTURA GUARANI- presentó en Washington, la traducción de la Constitución Norteamericana al Guarani.


Musicas del Dia Mundial de la Amistad

5 Aug 2011, 7:47 am



Dia de la Amistad en Paraguay. Dia Mundial de la Amistad

Dia de la Amistad, Segun AB OVO
Amigos para Siempre - Jorge Castro (Dia de la Amistad)
Amistad - Ovidio Javier Miers (Dia de la Amistad)
Siempre el Sol Volvera - Grupo Generacion (Dia de la Amistad)
Felicidades Mi Gran Amigo - Oscar Perez (Dia de la Amistad)

Los Alfonso - Chokokue Kuera Yvoty (Dia de la Amistad)
Amigos para Siempre - Grupo Generacion (Dia de la Amistad)
Felicidades Mi Gran Amigo - Oscar Perez (Dia de la Amistad)
Chokokue Kuera Yvoty - Grupo Generacion(Dia de la Amistad)



Cruzada mundial de la amistad
La Cruzada Mundial de la Amistad es una campaña en favor de dar valor y realce a la Amistad entre los Seres Humanos, de forma que permita fomentar la Cultura de la paz. Fue ideada por el Doctor Ramón Artemio Bracho en Puerto Pinasco, en 1958. A partir de dicha idea, se fijó el 30 de julio como Día de la Amistad y se celebra en Paraguay y en varios países de Sudamérica. Su importancia reside en que favorece a los valores que permiten la concordia y el diálogo en la sociedad y en el mundo.

La Cruzada Mundial de la Amistad en Paraguay
El Día de la Amistad se festeja el 30 de julio de cada año. Sugerida por el Dr. Artemio Bracho de la Fundación Cruzada Mundial de la Amistad. En dicha fecha es costumbre saludarse entre todos los amigos y conocidos con felicitaciones y buenos augurios. Además de regalarse presentes o reunirse para festejar la fecha.

A partir del 2011, la O.N.U. fija el 30 de julio como "Día Internacional de la Amistad", instando a todos sus miembros a festejarlo en esta fecha que conmemora justamente la "Cruzada Mundíal de la Amistad".

Tradiciones
En Paraguay, un clásico entre los estudiantes de todo nivel académico o grupos humanos en gral (oficinas, empresas, gremios), es el juego del 'amigo invisible'. Este juego consiste en escribir en papelitos el nombre de cada alumno o 'amigo', luego, cada participante debe sacar un papelito al azar y guardarlo como un secreto. se realiza una semana antes del día de la amistad y en todos estos días, se corresponden notas anónimas, etc. Finalmente, cuando el esperado día llega, uno a uno pasa al frente a nombrar a su amigo invisible y entregar el presente correspondiente.

Actividad en Internet
En el Día de la Amistad, es costumbre que los jóvenes entren a los cibercafés para enviar salutaciones y mensajes a todos sus amigos virtuales y reales, sobre todo para enviar las postales virtuales más populares del momento para enviar congratulaciones a todos a través de internet Cabe destacar que es una de las menciones mas esperadas por parte de la ONU de declarar esta fecha 30 de Julio como el "Día Mundial de la Amistad"


Homenaje a la Seleccion Paraguaya de Futbol "La Albirroja"

25 Jul 2011, 6:41 am



Homenaje a la Seleccion Paraguaya de Futbol "La Albirroja"
- Homenaje a la Seleccion Paraguaya. Sub Campeona de America 2011. Le duela a quien le duela 
- Oscar del Alba - Adelante Albirroja Adelante
- Cafe Caliente - Soy Paraguayo y Que
- Proceres de Mayo - Paraguay tu Papa
- Rolando Chaparro - Albirroja
- Vamos a Ganar  (Albirroja Paraguay)
- Oscar Perez y su Alegre Formula Nueva - Fuerza Albirroja
- Soy Albirrojo Ne Infeliz
- Vamos Albirroja!
- Odilio Roman y los Romanticos - A la querida Albirroja
- Homenaje a la Seleccion Paraguaya. Sub Campeona de America 2011. Le duela a quien le duela

Hoy 24 de Julio del 2011... mas q nunca quiero decirles q me siento super orgulloso de ser Paraguayo . Dijeron: "que lastima que Paraguay salio segundo" y yo les digo: lastima? Sabes cuantos años hace q Paraguay no sale segundo en un torneo?Ademas tods sabiamos q no teniamos armas p/ ganar la copa! Paraguay en esta Copa hizo añicos las estadisticas, logicas y pronosticos! Fuerza y Gracias Albirroja por tanta entrega!

Quiero Agradecer a Toto Castelnovo por Permitirnos Publicar el Video "Homenaje a la Seleccion Paraguaya. Sub Campeona de America 2011". Video Destacado:http://youtu.be/bfvnBBuEdv8


El Puente de la Verguenza... made in Paraguay

6 Jul 2011, 8:47 am



Viaducto "República Argentina" la vergüenza de la ingeniería paraguaya
Viaducto Rca Argentina from Hermann Pankow


El material audiovisual de 16 minutos fue impulsado por el ingeniero Hermann Pankow, quien desde un principio habló de deficiencias en la construcción, pero la Municipalidad no atendió los cuestionamientos.

"Viaducto República Argentina, la vergüenza de la ingeniería paraguaya", se titula el documental.

Para elaborar el material se recurrió a archivos de prensa y, además, a filmaciones y entrevistas realizadas por el mismo equipo de producción.

La Dirección y Producción Ejecutiva es de RP Producciones, y la realización y edición estuvo a cargo de Sebastián Ramúa.

texto Extraido de http://despiertaparaguay.blogspot.com
VIADUCTO HABILITADO. NADIE SE ANIMÓ A INAUGURARLO.

Conflictivo cruce el de Rca. Argentina (hacia la única Terminal de Ómnibus) y Eusebio Ayala (la mas importante vía de acceso a la capital), ambas de 2 manos con 4 carriles y anteriormente empeoraba la estatua andariega de San Martin, que ya vino de la plaza de las Américas y ahora fue a parar en un sitio perdido frente al cementerio del Este; buscando solución al intenso trafico lleva a esta situación, que muchos llaman “un puente de bicicletas que funge de viaducto”, los agoreros: “una trampa mortal por las mínimas medidas de seguridad previstas”.

Sin desperdicio la concejal Pepa Josefina Kostianovsky comenta en Facebook: “Los peatones no existen en este " aboryecto ". Para cruzar Rca. Argentina hay que caminar hasta José Martí, y para cruzar E. Ayala, hasta Fdo. de la Mora, por ahí. Este ko es el " troyano" que nos dejó Evanhy. Había 2 posibilidades (cómo bien dijo Martin Arevalos, Concejal Colorado, aclaro) o lo dinamitamos o lo usamos. Y para usarlo hay que extremar las medidas de seguridad y resignarnos a "sacrificar" a los peatones. Dinamitarlo implica tirar a la basura más de 5.000 millones de guaraníes de los contribuyentes, que por cierto, a Evanhy no se los vamos a cobrar que está en Miami, " participando" de un congreso de munícipes, con viático solventado por los asuncenos, "clarence" .

Esto es peor que malparido, es mal concebido. Se llamó a licitación con un "semiproyecto", boceto, dibujito, como prefieran llamarlo. Ganó la oferta más bajas (4.300 millones, frente a otras que orillaban los 6.000). No se sabe ni quien hizo el borrador, ni quien hizo los cálculos originales. Cuando empezaron a construir se encontraron con que ni siquiera habían hecho un estudio de suelo, pues en el lugar donde empezaron a cavar para instalar uno de los pilares se encontraron con una celda subterránea de cables de Copaco. Se vieron obligados a cambiar de sitio los pilares, con lo cual la distancia entre uno y otro se extendió de 15 a 17 mts. Lógicamente eso obligó a un nuevo cálculo de la loza, o como se llame el puente.

Aquel inconveniente fue venturoso, ya que gracias a ello comprobaron que el cálculo anterior era equivocado. El nuevo cálculo lo realizo y de él se hace responsable, la empresa Bieber. Vale decir que dan garantías sobre la resistencia del puente.”

En un país donde nadie gana ni pierde reputación, es normal hacer “vito” con la plata del contribuyente y donde la exintendenta aparece como Nº 1 en la lista sabana caraduramente... Menos mal que nos salvamos del viaducto de Gral. Santos y Mcal López.


Guerra del Chaco Paraguay Bolivia Documental

28 Jun 2011, 7:23 pm



La Guerra del Chaco segun Los Bolivianos (Documental)
La Guerra del Chaco segun Los Bolivianos, es un documental realizado en Bolivia. Con esto queremos dar a conocer otra perspectiva acerca de la Guerra del Chaco y acercarnos un poco mas a la realidad de los acontecimientos, ya que nadie es dueño absoluto de la verdad, espero que este Video sea motivo de debate sano... Estan invitados a participar del mismo.

La Guerra del Chaco, entre Paraguay y Bolivia, se libró desde mediados del año 1932 hasta junio de 1935, por el control del Chaco Boreal. La aridez y escasa población de ese territorio hizo que, desde la época colonial, nunca se definieran sus límites en cuanto a la dependencia política-administrativa. Después que Bolivia perdió la salida al océano Pacífico, como consecuencia de la Guerra del Pacífico (1879), esa región adquirió un valor estratégico para ese país. La ocupación del Chaco Boreal era ahora necesaria para salir al río Paraguay y tener acceso al océano Atlantico. Otra de las causas era la supuesta existencia de petróleo en el subsuelo chaqueño según la Standard Oil, que ya los explotaba en Bolivia.

Fue la guerra más importante en el continente sudamericano durante el siglo XX. Bolivia movilizó 250.000 soldados y Paraguay 150.000, que se enfrentaron en combates en los que hubo gran cantidad de bajas (60.000 bolivianos y 30.000 paraguayos), heridos y desaparecidos. Los distintos tipos de enfermedades, las características hostiles del teatro de operaciones y la falta de agua afectaron la salud de los sobrevivientes, a muchos de por vida.

La guerra dañó los recursos económicos de ambos países, de por sí muy pobres. El Paraguay sostuvo su ejército con las armas capturadas a los bolivianos en distintas batallas. Terminada la guerra, las vendió a España para ser usadas en la Guerra Civil Española.

Años después de concluido el conflicto, se descubrió que no existían yacimientos petrolíferos, aparte de los que ya se habían descubierto en la precordillera boliviana lindante con el Chaco.



Batalla de Tacuary. Documental

27 Jun 2011, 11:40 pm



Batalla de Tacuary. Documental

La Batalla de Tacuarí (o Tacuary) (9 de marzo de 1811) fue un combate ocurrido en el sur del Paraguay, entre fuerzas revolucionarias, al mando de Manuel Belgrano, miembro de la Primera Junta argentina de Gobierno, y las tropas paraguayas del coronel Manuel Atanasio Cabañas, en esa época al servicio de los realistas.

Antecedentes
Al estallar la Revolución de Mayo en Buenos Aires, capital del Virreinato del Río de la Plata, la llamada Primera Junta de Gobierno invitó a las demás ciudades y provincias del mismo a unirse a la Revolución. Pero todo gesto en el sentido de conservar los gobiernos anteriores a la Revolución fue interpretado como hostil; en consecuencia, se ordenaron dos campañas militares a aplastar la resistencia, uno al Alto Perú y otro al Paraguay, cuyo gobernador español, Bernardo de Velasco, se había negado a reconocer a la Junta y había recibido el apoyo del Cabildo de Asunción.

Operaciones militares en territorio paraguayo (diciembre 1810-marzo 1811)
Al mando de la campaña al Paraguay fue puesto Manuel Belgrano, miembro de la Junta que llevaba apenas 700 hombres, la mitad de ellos sin experiencia militar. No obstante, la prudente estrategia de Velasco lo llevó hasta Paraguarí, cerca de Asunción, donde logró derrotarlo con relativa facilidad.

Obligado a retroceder, Belgrano se dirigió hasta el río Tebicuary, donde se le unieron 400 hombres de las milicias guaraníes de Yapeyú y algunas compañías del Regimiento de Caballería de la Patria (ex Blandengues). Según anota en sus Memorias, los paraguayos no lo persiguieron, y así pudo continuar su retirada hasta el poblado de Santa Rosa. Allí recibió noticias de que se agravaba la situación en la Banda Oriental, por lo cual la Junta le ordenaba concluir pronto la campaña de Paraguay para atender al nuevo teatro de operaciones. A su vez, Belgrano pidió refuerzos y decidió detener la retirada en el río Tacuarí y resistir allí. Confiaba en poder mantener esa posición, siempre que Buenos Aires le mandara los refuerzos pedidos.

La ayuda enviada por la Junta fue una pequeña escuadra naval para remontar el río Paraná y auxiliar a Belgrano. Pero esta flotilla, compuesta de tres pequeños buques mandados por Juan Bautista Azopardo fue vencida en un combate naval el 2 de marzo frente a San Nicolás de los Arroyos. De modo que Belgrano quedó solo.

Los paraguayos avanzaron detrás de Belgrano, esperando que éste se retirara sin combatir después del desastre sufrido en Paraguarí. La vanguardia estaba al mando de Fulgencio Yegros y el grueso de las tropas al mando del general Manuel Cabañas, sumando en total unos 2.000 hombres, a los cuales se sumó un refuerzo de tres piezas de artillería y 400 soldados más.

La batalla
Velasco había comunicado por carta a Cabañas el 29 de enero:
expulsarlos a la otra Banda del Paraná o más allá debe proporcionarnos la vía de comunicación con Montevideo y Portugal

Batalla de Tacuarí
Las fuerzas paraguayas que formaban la división al mando de Cabañas totalizaban 1.400 hombres y 10 piezas de artillería. Cabañas comandaba directamente 1.000 hombres que se conformaban por un destacamento al mando del comandante Blas José de Rojas, 200 hombres de Villarrica que contaban con 7 piezas de artillería, la vanguardia al mando del comandante Fulgencio Yegros con 2 escuadrones de caballería (milicias urbanas de la Cordillera, Villarrica, Villa Real de Concepción y Caazapá) y 5 compañías de infantería (las 4 primeras llamadas de cuarteleros) al mando de: capitán Pedro Juan Caballero, capitán Antonio Tomás Yegros, comandante García, comandante José Mariano Recalde y sub teniente Pedro Pablo Miers, respectivamente. Estas fuerzas se completaban con 400 hombres al mando del comandante Juan Manuel Gamarra con tres piezas de artillería. La artillería estaba al mando del comandante Pascual Urdapilleta.

En la mañana del 7 de marzo se produjo la concentración de las tropas paraguayas con la llegada de las fuerzas de Gamarra a la margen derecha del río Tacuary. Cabañas escribió ese día a Velazco
(...) estoy resuelto desde mañana a comenzar mis hostilidades al enemigo y no darle cuartel hasta el sábado en que pienso meterlo dentro de tres fuegos (...) [el plan] es pasar por un puente (...) cuatro piezas de artillería y mil hombres y atacarlos de improviso si es posible de aquella parte y enfrente (...) [apoyados] los fuegos de la falúa y dos botes que tengo apostados en la boca del Tacuary.

El Tambor de Tacuarí, escultura de Luis Perlotti
El 8 de marzo se terminó de construir un puente sobre el río y comenzaron a pasar las tropas paraguayas. El 9 de marzo, los paraguayos atacaron de frente la posición de las fuerzas de Belgrano. Éste se hizo fuerte detrás del río Tacuarí, obligando a las fuerzas de Cabañas a salvar el río bajo fuego enemigo. Pero Cabañas dejó sólo una parte de sus fuerzas, incluida toda la artillería, en esa posición, y avanzó por una picada a través de la selva.

Por una senda abierta especialmente para esta operación, Cabañas atacó de costado al ejército porteño. El coronel José Machain se desplazó hacia el costado para repelerlo, pero fue rodeado por la caballería paraguaya y obligado a rendirse. Entonces Belgrano dejó apenas unos pocos hombres en su posición defensiva y marchó en ayuda de Machain. Al mando de los defensores del paso del río quedó el mayor Celestino Vidal, que quedó casi ciego por un cañonazo. Aun así logró derrotar a los atacantes, usando como lazarillo a un niño, tambor del ejército. Éste siguió tocando, animando a los soldados y transmitiendo las órdenes de su jefe, hasta que fue alcanzado por el fuego enemigo y cayó muerto. El niño correntino llamado Tambor de Tacuarí, de nombre Pedro Ríos, se convertiría con el tiempo en leyenda militar de la Argentina.

Belgrano se negó a rendirse ante el requerimiento de Cabañas, y se mantuvo en una firme resistencia, que obligó a los paraguayos a detener su avance. Rápidamente, Belgrano retrocedió con lo que quedaba de su ejército hasta una loma cercana. Desde allí envió una comunicación a Cabañas, en la que le decía que:
"las armas de Buenos Aires han venido a auxiliar y no a conquistar al Paraguay. Pero, puesto que rechazan con la fuerza a sus libertadores, he resuelto evacuar la provincia, repasando el Paraná con el Ejército de mi mando…"

Cabañas tomó esa comunicación como un pedido de armisticio, y ordenó a Belgrano que,con su ejército, en el perentorio término de un día, abandonara la provincia.

Consecuencias
A pesar de haber sufrido bajas, Belgrano logró algunos éxitos a partir de su exitosa defensa en Tacuarí.

En primer lugar, logró sacar del Paraguay una parte importante de su ejército, unos 400 hombres, incluidos los prisioneros tomados junto a Machain. Estos hombres serían la base del futuro ejército argentino que haría la campaña en la Banda Oriental, en apoyo a los orientales, dirigidos por José Artigas.

Por otro lado, Belgrano redactó e hizo que el general Cabañas llevara a Asunción su propuesta de base para un tratado de paz entre Asunción y Buenos Aires; este incluía la liberación del comercio entre las dos capitales y la formación de una junta de gobierno en Asunción. Además pedía que esta junta enviara un diputado, que se incorporaría a la Junta de Gobierno instalada en Buenos Aires y negociaría allí las indemnizaciones que debía pagar la capital por la guerra que había llevado a Paraguay. Hábilmente, condicionaba las indemnizaciones a la formación de una Junta autónoma y al reconocimiento de la Junta porteña.

Su máximo éxito, de todos modos, fue lograr que en el Paraguay se comenzara a considerar seriamente la Independencia, algo que había sido rechazado por diversas razones. En efecto, poco después, el 14 de mayo, los propios paraguayos declararon su independencia de hecho y se dieron su primer gobierno. Entre sus impulsores se encontraban varios de los vencedores en Tacuarí, especialmente Fulgencio Yegros.

No obstante, la campaña de Belgrano no logró que el Paraguay se incorporara a las Provincias Unidas del Río de la Plata, en que se agruparon las ex provincias del Virreinato del Río de la Plata.

Por su fracaso militar en el Paraguay la Junta de Buenos Aires le inició a Belgrano una causa el 6 de junio de 1811, aunque no había un cargo concreto hacia él, sino una petición del pueblo para que se hiciesen los cargos a que hubiese lugar. Sin embargo, no solo nadie presentó cargos en su contra, sino que los oficiales que habían actuado en la campaña al Paraguay manifestaron en un documento no tener quejas y defendieron su sacrificio patriótico y heroico valor así como su conducta intachable.

Finalmente el gobierno resolvió el 9 de agosto de 1811 absolverlo y emitir el veredicto en la Gazeta de Buenos Aires:
...se declara que el general don Manuel Belgrano se ha conducido en el mando de aquel ejército con un valor, celo y consistencia digno del reconocimiento de la patria...

Referencias: Wikipedia.org


Dia del Padre en Paraguay

19 Jun 2011, 3:52 pm



Dia del Padre en Paraguay
Rigoberto Arevalo - Mi Gran Viejo
Los Ojeda - Padre e Hijo

El Día del Padre

- No importa quién fue mi padre. Lo importante es quién recuerdo yo quién fuese (Anne Sexton).
- Es un hombre sabio el que conoce a su propio hijo. (William Shakespeare)
- Cuando un hombre se da cuenta de que su padre tal vez tenía razón, normalmente tiene un hijo que cree que está equivocado. (Charles Wadsworth).
- Un padre supone más que un centenar de profesores.
- Cuando nací mi padre era un ser que a veces aparecía para aplaudir mis últimos logros. Cuando me iba haciendo mayor, era una figura que me enseñaba la diferencia entre lo mal y el bien. Durante mi adolescencia era la autoridad que me ponía límites a mis deseos. Ahora que soy adulta, es el mejor consejero y amigo que tengo.
- He vivido una vida repleta de problemas, pero no son nada comparado con los problemas que tuvo que afrontarse mi padre para lograr que mi vida empezase. (Bartrand Hubbard).
- No me cabe concebir ninguna necesidad tan importante durante la infancia de una persona que la necesidad de sentirse protegido por un padre. (Sigmund Freud).
- A veces el hombre más pobre deja a sus hijos la herencia más rica. (Ruth E. Renkel)

El Dia del Padre segun Wikipedia.org

El Día del Padre o Día de los Padres es un día conmemorativo en el cual se celebra al padre dentro de la familia. Complementa al Día de la Madre que honra a las madres.

Fechas de celebración
La fecha de celebración del Día del Padre varía de país a país. Esta sección lista algunos ejemplos significativos, por orden de la fecha de conmemoración en cada uno.

6 de enero: Serbia Serbia ("Paterice")
23 de febrero: Russia Rusia (Día del Defensor de la Patria)*
19 de marzo: Andorra Andorra (Día del Pare), Bolivia, Honduras, Italia (Festa del Papà), Liechtenstein, Macao (Día do Pai), Portugal (Día do Pai), España
9 de marzo: Rumania (Ziua Barbatului)
8 de mayo: Corea del Sur (Día de los Padres)
Tercer Domingo de Mayo: Tonga
Día de la Ascensión de Jesús: Alemania
Primer Domingo de Junio: Lituania
5 de junio: Dinamarca, (Día de la Constitución)
Segundo Domingo de Junio: Austria, Bélgica
Tercer Domingo de Junio: Barbuda Antigua, Argentina, Bahamas, Bangladesh, Barbados, Belice, Bulgaria, Canadá, Chile, República Popular China**, Colombia, Costa Rica, Cuba, Chipre, República Checa, Ecuador, Etiopía, Francia, Ghana, Grecia, Guyana, Hong Kong, Hungría, India, Irlanda, Jamaica, Japón, Malasia, Malta, Mauricio,
México, Birmania, Países Bajos, Pakistán, Panamá, Paraguay, Perú, Filipinas, Puerto Rico, San Vicente y las Granadinas, Singapur, Eslovaquia, Sudáfrica, Sri Lanka, Suiza, Trinidad y Tobago, Turquía, Ucrania, Reino Unido, Estados Unidos, Venezuela, Zimbabue
17 de junio: El Salvador, Guatemala
21 de junio: Egipto, Líbano, Siria
23 de junio: Nicaragua, Polonia, Uganda
Último Domingo de Junio: Haití
Segundo Domingo de Julio: Uruguay
Último Domingo de Julio: República Dominicana
Segundo Domingo de Agosto: Brasil, Samoa
8 de agosto: República de China (Taiwán)
Primer Domingo de Septiembre: Australia, Fiyi, Nueva Zelanda, Papúa Nueva Guinea
Segundo Domingo de Septiembre: Letonia
Luna Nueva de Septiembre: Nepal
Primer Domingo de Octubre: Luxemburgo
Segundo Domingo de Noviembre: Estonia, Finlandia, Islandia, Noruega, Suecia
5 de diciembre: Tailandia
26 de diciembre: Bulgaria
Calendario Islámico 13 Rayab: Irán, Pakistán
*Oficialmente, como el nombre sugiere, en esa fecha se conmemora a las personas que han servido o están sirviendo a las Fuerzas Armadas de Rusia (tanto hombres como mujeres). Pero las felicitaciones son una tradición, que es aceptada nacionalmente para todos los padres, hombres adultos y niños también.

** En China (bajo el título de República de China, todavía bajo el gobierno Nacionalista que gobierna en este momento), el Día del Padre fue establecido inicialmente el 8 de agosto en Shanghái en 1945.

Historia y tradiciones

Alemania
Excursión y bebidas en Herrentag.

En Alemania, hay dos celebraciones asociadas con el Día del Padre. Por un lado Vatertag se celebra el 21 de mayo, día de la Ascensión de Jesús y es feriado nacional. Por el otro, Herrentag es una celebración tradicional consistente en hacer un viaje sólo de varones subiendo por una montaña con carros con vino o cerveza y comida regional (Leberwurst, Blutwurst, etcétera).

América Latina
En la mayor parte de los países de América Latina, al igual que en los Estados Unidos, Canadá y Perú, el Día del Padre se celebra el tercer domingo de junio. En este día se festeja a los tíos, a los abuelos y a los padres en general.

En Bolivia y Honduras se festeja el 19 de marzo, día de San José según la tradición católica (santo patrono de los carpinteros); según la Biblia, San José, el padre adoptivo de Jesús, era carpintero. En Brasil, en cambio, se celebra cada segundo domingo de agosto, en la República Dominicana se celebra el último domingo de julio, y en Guatemala y en El Salvador el festejo es el 17 de junio.

Argentina
En Argentina, se festejó por primera vez el 24 de agosto de 1958, en honor a José de San Martín, llamado "Padre de la Patria". Pero luego se lo cambió al tercer domingo de junio que es cuando se festeja actualmente.

Estados Unidos
En Estados Unidos la primera celebración moderna del Día del Padre se debe a la idea de la Sra. Sonora Smart Dodd, quien asistía a una misa con motivo del día de la madre que apenas tenía dos años celebrándose, se le ocurrió hacer otra misa para homenajear a su padre, un veterano de la guerra civil que había enviudado quedando a cargo de los cinco niños y criándolos de manera ejemplar. Originalmente la idea era que la misa se celebrara el 5 de junio, día del cumpleaños de Mr. Smart, pero por la premura en los preparativos se decidió correr la fecha para dentro de dos semanas.[10] [11]

Es así como el primer día del padre tuvo lugar en Washington el 19 de junio de 1910. La voz se había corridó y la gente se unió a las celebraciones. Se celebraron misas como homenaje a los padres en otras ciudades de Estados Unidos. Oficialmente se celebra en todos los Estados Unidos desde 1924, cuando el presidente Calvin Coolidge, lo declaró como celebración nacional. En 1966 el presidente Lyndon B. Johnson firmó una proclamación que declaraba el 3er. Domingo de junio como fecha para la celebración del día del padre.

Fuente: Dia del Padre Segun Wikipedia.org


Festejos del Bicentenario de La Republica del Paraguay. Mayo 2011

18 May 2011, 1:52 pm



Festejos del Bicentenario de La Republica del Paraguay
Este Video muestra los Festejos del Bicentenario del Paraguay entre el 14 y 15 de Mayo de.2011. Fue Creado y Subido a Youtube por GiAnime, a quien desde aqui enviamos un abrazo y las gracias por dejarnos compartir este video.

Canal de GiAnime: http://www.youtube.com/user/GiaAmine
Link del Video: http://www.youtube.com/watch?v=HKoIHjkXJjo


Himno al Bicentenario del Paraguay. Video Oficial

17 May 2011, 5:18 am



Himno al Bicentenario del Paraguay. Video Oficial
Interprete: Jorge Castro
Letra: Jorge Castro
Orquesta grabada en Abbey Road con la London Philarmonic Orchestra, Musicos Paraguayos
Grabados en Spirit And Sound Studio, Arreglos de Jorge Castro, Harry Van Hoof y Sergio Cuquejo.
Video Clip grabado en Asuncion en el mes de Mayo de 2011, al cumplirse el Bicentenario del Paraguay.
Realizaciony Camaras: Cristian Ruiz Diaz
Direccion: Jorge Castro y Lorenzo Segovia
Edicion: Lorenzo Segovia y Jorge Castro
Post Produccion: Sweet Home Studio


Gente en Camino Volvemos a Cantar

16 May 2011, 7:57 pm



Gente en Camino Volvemos a Cantar
Gente en Camino - America
Gente en Camino - Cambia Todo Cambia
Gente en Camino - El Amor que Soñe
Gente en Camino - El Breve Espacio en que no Estas
Gente en Camino - Escuchando el Mar
Gente en Camino - Me Enamore de Ti
Gente en Camino - Mi Uncornio Azul
Gente en Camino - No te Detengas
Gente en Camino - Te Quiero
Gente en Camino - Te quiero, Unicornio (medley)
Gente en Camino - Una Vez Mas
Video Destacado: http://www.youtube.com/watch?v=PoeTK6Xwscg


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